Christopher Ruud i Ballet Wests 'Giselle'. Foto af Luke Isley. Hoveddanser Christopher Ruud tog sin sidste bue med Ballet West, efter 21 år i kompagniet, den 23. februar 2019. Når vi taler med ham nu, er det mest slående, hans følelse af taknemmelighed for dem, der har hjulpet ham undervejs, såvel som klogt, nuanceret perspektiv på hans karriere og balletverdenen generelt.Dance Informatalte med ham et par dage efter denne sidste bue. Han følte sig 'temmelig stolt' og tilføjede: 'Det har været en lang og smertefuld, men fuldstændig tilfredsstillende karriere.'
Ballet Wests Arolyn Williams og Christopher Ruud. Foto af Luke Isley.
Når han bliver bedt om at redegøre for denne erklæring, understreger han, hvordan ballet er som enhver atletisk bestræbelse - en vilje oplever smerte og skade. Han beskriver, hvordan han var tre år inde i sin karriere, da han f.eks. Havde sin første knæoperation. Efterfølgende behandlinger var nødvendige på grund af leddegradering over tid snarere end nogen akut skade. Han bekræfter, at disse fysiske problemer var ”fuldstændig umagen værd” for at være i stand til at tage scenen med Ballet West sæson efter sæson. Han er også ret stolt af arven hos Ballet West, hvordan dens traditioner inden for metodologi, kunstneri og programmering er fortsat.
Hans engagement med ballet begyndte med sine forældre, hans far som solist på San Francisco Ballet og hans mor en danshistoriker i selskabet. ”Som sjæl tiltrækkes jeg af kunst og teater, men jeg voksede også op bag scenen,” forklarer han. Han trænet i ballet fra en ung alder til 14 år gammel, da han besluttede at forfølge andre interesser. Som 17-årig døde hans far. Når han kiggede mod college og tiltrukket af sne og snowboarding, valgte han University of Utah. Han begyndte at danse igen på college. ”Jeg tror, at dans var en måde at få forbindelse med min far, efter at han forlod denne jord, selvom jeg ikke tror, det var bevidst fra min side,” forklarer han. Han forlod college og havde mulighed for at danse med Ballet West - og hans karriere tog fart derfra.
Ballet West rektor Beckanne Sisk og Christopher Ruud. Foto af Luke Isley.
bevægelsens kunst bog
Hans sidste rolle i virksomheden var Siegfried i Svane sø , som han dansede fem gange. Han har elsket det hver gang, han deler, som sin yndlings klassiske ballet - med sin 'mesterlige score' og 'fuldstændig relatabel historie om kærlighed og offer.' Han har også elsket noget af Jiří Kylián. Andre favoritter har inkluderet Christopher Bruce's Ghost Dances, og Serenade, de fire temperamenter og Stjerne og striber i George Balanchine kanonen.
Ruud værdsætter også John Crankos koreografi, som han finder være den 'hårdeste koreografi i ballet', og Romeo og Julie er en anden favorit. En værdsat rolle, som han dansede, var Petruvio i Tæmning af shrew . Han var forsigtig, men bevidst med at udtrykke det Nøddeknækkeren er også hans favorit. ”Der er bare noget om, hvornår musikken kommer op til store pas de deux ”Forklarer han. “[ Nøddeknækkeren ] er de fleste danseres introduktion til at optræde som danser, og jeg tror, vi bliver nødt til at tale om danseres reaktioner på og forholdet til det. ”
Emily Adams og Christopher Ruud i Val Caniparolis 'The Lottery'. Foto af Luke Isley.
Parallelt med denne gennemgang af yndlingsmomenter fra hans karriere anerkender han en fælles udvikling af dansere gennem deres karriere - når kroppens evne svinder fra dets førende, uddyber kunstneriet. 'For at omskrive Baryshnikov er vi en samling af vores oplevelser, og vi bringer vores oplevelser med på scenen,' bekræfter han. Han analyserede et aspekt af kunstneriet som et eksempel, musikalitet, karakteriserede det som om følelser snarere end rent fysisk.
meaghan rath nettoværdi
I en bredere opfattelse har balletten selv haft sin egen udvikling. Ruud ser ud til at føle sig tilfreds med, hvor kunstformen er, med en “yin og yang, ikke i et mørke og lys, men det traditionelle og en grådigt sultne samtid. Det er ret specielt at have disse to kræfter sammen, og de arbejder rigtig godt sammen, ”siger han.
Christopher Ruud og Beckanne Sisk. Foto af Luke Isley.
Hvad Ruud er på vej hen, siger han, at han bestemt vil forblive stærkt engageret i balletverdenen - såsom i coaching, koreografi og undervisning. Han venter på at høre tilbage på nogle af disse bestræbelser, mens han tager lidt tid på at hvile og reflektere. 'Ballet er et løb uden målstregen, der er ikke sådan en ende på en balletkarriere,' hævder han. Alligevel ved udøvelse deler Rudd, at venner, der er pensioneret fra scenen, har sagt, at de bare ved, hvornår det er tid. 'Jeg kunne ikke forestille mig det dengang, men jeg ved nu nøjagtigt, hvad de betød,' deler han.
Ruud siger, at han har kaldt denne slutning bittersød, men mere præcist, at den føles 'komplet, og jeg føler mig tilfreds og fredelig.' Han holder et øjeblik pause og deler derefter: 'Den eneste følelse, jeg kan hente, er taknemmelighed for de mange mennesker, der har hjulpet mig undervejs.' Derefter skifter han for at minde dansere om, at 'du er aldrig alene på scenen, der er altid en hær af mennesker, der støtter dig.' Den sidste bue, bekræfter han, 'var ikke alene, men med alle dem, der har støttet mig.'
Af Kathryn Boland fra Dance informerer.
anbefalet til dig
