Woodruff Arts Center, 14th Street Playhouse, Atlanta, GA
18. januar 2013
Af Chelsea Thomas.
Atlantas Dance Canvas, en respekteret platform for nye koreografer, præsenterede sit femte jubilæumsudstillingsvindue i midten af januar. Dette danselærred præsenterede næsten ti koreograferes arbejde og debuterede et halvt dusin verdenspremiere på forskellige temaer og stilarter, herunder nutidig dans, tap og ballet.
Med både legende og hjerteskærende værker såvel som klare og kraftfulde, tekniske stykker tilbød Dance Canvas 'show forskellige forestillinger med noget for enhver smag.
få betalt for at danse
At sparke aftenen var Opvågnen, koreograferet af Tracy Vogt, en tidligere danser med Philadanco, der præsenterede Mellem verdener sidste sæson. I modsætning til hendes tidligere arbejde, Vågner var hård med højenergi-spring, kraftige løft og kraftige fald. I modsætning til sidste sæsons kærlige duet og kor med åndelige løft og lange arabesker, Vågner var fokuseret på ingen specifik danser og var ekstremt kantet, med arme, der skar gennem luften, torsos klippet i hurtige vendinger, og benene blev kastet ud i det tomme rum.
Alligevel var måske det mest spændende aspekt af arbejdet ikke den meget krævende koreografi eller det momentum og fokus, det krævede, men de tematiske elementer, det tilførte gennem en voice-over, der sætter spørgsmålstegn ved menneskehedens forhold til tiden. Det spurgte, om en person fik mulighed for det, ville en person se ind i fortiden eller fremtiden, deres minder eller andres. Dansernes fysiske svar på disse spørgsmål var fascinerende - kørte sig hårdt og hurtigt ned i jorden, i luften eller i hinanden. Hvis det var noget vagt i hendes intentioner, lykkedes det Vogt stadig at give seerne et arbejde at tænke over, når lysene slukkede.
Dansere, der optræder i Tracy Vogts 'Awakening' at Dance Canvas 'femte årlige showcase i Atlanta. Foto af Richard Calmes.
kone til andrew walker
Et andet lige så nysgerrig arbejde var Oplysning, koreograferet af New Orleans-indfødte Tianna Pourciau Sykes, der i øjeblikket er på fakultetet for Dance Canvas 'programmer ARTSCool and Culture Club. Den moderne kvartet, hovedsagelig bygget på bløde arme og lette bevægelser, centreret om ideen om viden og læring. Dansere skulle skiftevis sidde i en stol og læse en bog under en lampe, før de sprang frem med ny ambition og energi. Mens det overordnede koncept var universelt forstået, kunne det have været udfordret eller uddybet. Det føltes som om værket ramte et plateau, og den ikke-kortfattede musikmix tilføjede en følelse af uensartethed.
Et af nattens højdepunkter var en overraskende duet mellem danserne Laila Howard og Tre McClendon i Worlds Apart , koreograferet af tapdanseren Vanessa Chisolm og hip-hop-danseren Rachel Kingston. Det fokuserede på spørgsmålet om hjemløse i indre by Atlanta, hvor det rapporteres, at der på en given nat er mindst 7.000 hjemløse, der søger ly og støtte, ifølge 2009 Metro Atlanta Tri-Jurisdictional Collaborative Homeless Census.
I Worlds Apart , Howard og McClendon var netop det - ydre verdener fra hinanden. Howard, der repræsenterer de hjemløse, var udstyret med klude med håret i splinter, mens McClendon, der var en moderne forretningsmand, var klædt i en jakkesæt og pæne sko. Da McClendon spillede og talte på sin mobiltelefon, krølgede Howard i nød, da bagskærmen lyste op med ægte filmoptagelser af hjemløse i Atlanta. Howard udtrykte sin håbløshed med sporadiske, frustrerede spring og ved at kaste sig mod McClendon, der ville skubbe hende ud, inden han skiftede ind i imponerende tapesoloer. Til sidst gav McClendon hende sin jakke, men gik uden så meget som at se sig tilbage og fremsatte en skarp erklæring om overklassens undertiden manglende medfølelse i Atlanta.
danse og heppe
Dansere, der fremfører 'Winergy' af Zachery Richardson, en Kennesaw State University-studerende, på Dance Canvas. Foto af Richard Calmes.
Et andet værk, der skiller sig ud fra resten var Winergy af Zachery Richardson, en Kennesaw State University-studerende, hvis stykke blev valgt gennem universitetets koreografiske partnerskab med Dance Canvas. Winergy, indstillet til klublignende, elektroniske beats, pumpet ud livlig, abstrakt bevægelse bestående af rykkede skulderbevægelser, subtile, humoristiske gestus og jordet hoppende. De syv dansere bar elektrisk-blå parykker, som de rystede med spids, hvilket fik denne seer til at tro, at stykket handlede om den bevægelse, håret gør, når de sættes under en tørretumbler.
Angela Harris, direktør for Dance Canvas, koreograferede et værk til udstillingsvinduet. Musemusik , delvist præsenteret af City of Atlanta's Office of Cultural Affairs Emerging Artist Award-program, blev inspireret af Harris 'tid på Louvre i Paris. Set på seks balletdansere indeholdt koreografien statuerede udgør, yndefulde soloer og et strejf af græsk elegance. Selvom værket var noget forudsigeligt, havde det en dejlig strøm, der fangede publikums fulde opmærksomhed.
Aftens sidste bemærkelsesværdige arbejde var (konvertering, koreograferet af Kassandra Taylor Newberry. Når de afspejler befrielse fra samfundet eller et eller andet livsstilsvalg, ville dansere sporadisk stoppe midtbevægelsen og tage deres sokker af, som symbolsk var repræsentative for deres tilpasning til normen. Selvom værket var et stort ensemble-stykke, lykkedes det Newberry at give danserne frihed til at bevæge sig som enkeltpersoner og trioer. Hendes bevægelsesstil er en fornøjelse at se, da den blander ubestridelig teknik og form med skarpe, afgørende trin.
stefani schaefer wikipedia
Hvis Dance Canvas 'femte årlige udstillingsvindue er et vidnesbyrd om, hvordan de næste fem år vil se ud, er det sikkert at sige Atlantas unge og kommende dansere er i gode hænder. Organisationen anerkender tydeligt stort potentiale og talent, mens man respekterer kunstformens smukke koreografiske mangfoldighed.
Foto (øverst): Angela Harris ' Musemusik bliver udført på Dance Canvas 'Fifth Annual Showcase. Foto af Richard Calmes.
anbefalet til dig
