Gabri Christas 'MAGDALENA'. Foto af Maria Baranova. En af de vigtigste måder, som kunsten adskiller sig fra discipliner som matematik og videnskab er, at der er mange mulige veje til et ultimativt mål. Gabri Christas liv og arbejde illustrerer, hvordan mange forskellige stier inden for kunsten kan få et vellykket resultat - undertiden overraskende. Christa kom til bevægelse gennem yoga og koreograferede udgør sammen som en dans, før vi nogensinde har taget formel dansetræning, for eksempel.
Christa er en New York City-baseret dansepædagog, performer, koreograf, filmskaber og innovator. Hendes kommende arbejde, MAGDALENA, demonstrerer sin ekspertise og interesse inden for mange af disse områder. Det er et dristigt multimodalt arbejde, der tager store problemer som race, indvandring og hukommelse. Her,Dance Informataler med Christa om værket, hendes liv i kunsten og hvordan dansere er vidunderlige, værdig ligesom de er .
Hvordan kom du til at danse? Hvad tiltrak dig til det?
”Jeg har praktiseret yoga siden jeg var ni, og jeg begyndte at lave solo fra stillingen. Klokken 16 havde jeg allerede et stærkt behov for at udtrykke mig. Jeg skrev allerede - poesi og noveller - og dans blev en anden måde for mit kreative udtryk på. Jeg havde ingen træning ud over yoga (selvom jeg lavede social dans) og ingen idé om, hvad moderne dans var. En professionel lokal danser, Dolly Bechers, der havde optrådt i udlandet, så en af mine forestillinger og fortalte mig, at jeg skulle tjekke moderne dans. Da jeg forlod øen Curaçao, hvor jeg voksede op og rejste til Holland for at studere journalistik, tog jeg nogle klasser, og jeg så Trisha Brown og andre - og det var det. Det forvirrer mig stadig i dag, hvordan jeg lige begyndte at danse uden at vide noget om det. ”
indvarsler koreograf
Hvordan kom du til koreografi?
Thomasin mckenzie højde
”Nå, koreografien var altid først, og det startede mig faktisk på vej til at lære teknik og mere. Men for mig har det altid handlet om at udtrykke en idé på denne unikke, smukke måde. ”
Du har undervist meget. Nogle siger, at elever underviser lærere så meget som lærere underviser deres elever. Hvad er noget unikt og meningsfuldt, du har fået ved at undervise - som kunstner, koreograf og måske endda som person?
”Det er sandt, at du lærer så meget af undervisningen. Jeg har lært, at efter al denne lange rejse er alle de færdigheder, vi arbejder så hårdt for, ikke så vigtige. Når du er i øjeblikket og bare elsker bevægelsen, er du smuk, som du er. Jeg ser det hos mine studerende, når de slipper al den selvkritik. Selvaccept går langt og gør det også lettere at lære. Jeg lærer også så meget af det. ”
Dit arbejde, MAGDALENA , er et danseteaterværk med mange andre understøttende kunstneriske medier samt æstetiske faktorer. Hvad fascinerer dig ved denne form for multimodalt arbejde?
”Alt er der for at udtrykke en idé. Nogle gange er det bare dans, men i dette tilfælde er historien så kompleks, at den havde brug for forskellige måder at kommunikere på. Ideen driver altid det, der bliver brugt. Det starter ikke med: 'Åh, jeg skal lave et danseteater eller multimedieværk.' Det starter med ideen. '
MAGDALENA er også et solo-værk. Du har optrådt i flere selskaber, i flere ensembleværker. Kan du tale med begge oplevelser - hvordan de adskiller sig, hvordan de stemmer overens, hvordan en færdighed i et supplement fungerer i et andet?
matthew powell ballet
”At danse med andre er smukt. Jeg synes, jeg er mest glad for at opføre duetter og have en dialog med en partner. Det var nyttigt at danse i et selskab og se, hvordan andre koreografer arbejdede, at være 'bare' en danser. Personligt elsker jeg at være involveret i den kreative proces. ”
Arbejdet påtager sig mange store, universelle spørgsmål - race forhold, indvandring og hukommelsestab i avanceret alder. Hvad med dans kan gøre det muligt at tale til disse store problemer, tror du? Har kunstformen begrænsninger i denne henseende?
”Jeg bruger sprog til at tale om disse emner i stykket. Jeg ville ikke vide, hvordan man dansede dem. Men følelsen af at se en elsket miste hukommelse kan kun udtrykkes gennem koreograferet bevægelse. Dans for mig handler stadig om, hvad jeg ikke kan udtrykke på nogen anden måde. Det holder mig stadig forelsket i dans og bevægelse. ”
Du har opnået imponerende beløb i din karriere. Hvorhen herfra - hvad ville du ellers erobre, undersøge, rejse gennem som kunstner?
'Tak skal du have! Jeg er interesseret i hvad jeg kan bidrage med, hvad jeg kan prøve at forstå gennem skabelse, hvordan kan jeg på en lille måde - hjælpe? Jeg er ikke interesseret i en 'karriere'. Derfor er intet jeg gør lineært. Spørgsmålet driver mig, behovet for at forstå får mig til at lære, får mig til at vokse. Jeg er nysgerrig, og jeg elsker at udfordre mig selv og træde uden for min komfortzone. Det drev hjælper mig med at få tingene gjort og motiverer mig, når jeg er bange for at træde lige ind i den ubehagelige følelse. Jeg vil gå ned i neurovidenskab for mit Atlantic Fellowship for Equity in Brain Health. Jeg blev tildelt dette stipendium som et resultat af mit arbejde med MAGDALENA det forstener mig og ophidser mig på samme tid, at jeg vil være blandt hardcore videnskabsmænd. Hvem ved hvad der kommer ud af det? Hvordan vil jeg se på dans efter det? Hjernen og kroppen er så forbundet.
Når det er sagt, har jeg to ambitiøse spillefilm, jeg virkelig vil lave. Det vil være en enorm indsats for at få det til at ske. Åh, og så mange andre ideer, der holder mig i gang - i dans og film og alt imellem. I slutningen af dagen handler det om menneskeheden og gøre dette liv mere tåleligt. Vi kan skabe forståelse for hinanden gennem dans, kunst og skabelse. ”
arjun gupta skuespiller wikipedia
Gabri Christa's MAGDALENA vil blive præsenteret på NYCs Theaterlab onsdag til lørdag, 12-15 september og 19-22. Klik på billetter for billetter her .
Af Kathryn Boland fra Dance informerer.
