Hør fra dine yndlingskunstnere og lad dig inspirere til 2014!
Af Chelsea Thomas fra Dance Informa .
De, der laver mål, er normalt dem, der når deres drømme. Uden mål og målbar succes, hvordan kan vi virkelig fortælle, hvor effektivt vi bevæger os mod at nå vores drømme?
Med dette i tankerne, har du et nytårsforsæt? Gør du typisk mål for dig selv i starten af et nyt år i håb om at blive en bedre danser, koreograf eller lærer? Hvis ikke, er det måske året der starter! Det er trods alt en frisk ny begyndelse.
Her, Dance Informa talte med både kommende dansere og kendte kunstnere om deres nytårsforsæt i 2014. Selv branchens mest kendte danseartister satte nye mål for det nye år.
Kate Hutter
Kate Hutter
Kunstnerisk leder, LA Contemporary Dance Company
”Min beslutning er at finde balance mellem mine administrative, kunstneriske og personlige livsformål og finde den samme sandhed, beslutsomhed og lidenskab, som jeg har, når jeg skaber dans til, når jeg udvikler nye muligheder for virksomheden og leder organisationen og bestyrelsen mod vores fremtid mål ... siden i det lange løb støtter den ene den anden. Jeg vil også tage lidt tid til at reflektere over virksomhedens præstationer og de fantastiske kunstnere, jeg kommer til at arbejde med hver dag, og fejre det, før jeg skubber fremad i det nye år. Der sker så mange vidunderlige og dybt inspirerende ting i vores håndværk nationalt og internationalt, og vi har brug for tid til at tage tid til at anerkende vores og andres præstationer for at minde os selv om, at dette er en spændende tid, og vi skal fortsætte med at lave, undervise og deler dette utrolige arbejde. ”
Kate Hutter er kandidat fra University of Southern California med en BFA i teatralsk design og en MFA i dans / koreografi fra Purchase College, SUNY. Hun har vundet priser fra USC School of Theatre for fremragende koreografi i 2001-2004 samt Stanley Musgrove Award og James and Nony Doolittle Award for hendes unikke bidrag i teatret. Hendes arbejde er også nomineret til to Lester Horton Awards for 'Bedste lille ensemble.' Kate fortsætter med at skabe nye værker til sit L.A. Contemporary Dance Company samt koreograf til teaterproduktioner og reklamer og undervise på Brockus Project Space i downtown L.A.
Caralin Curcio i George Balanchines 'The Nutcracker' ™, koreografi af George Balanchine © The George Balanchine Trust. Foto af Alexander Iziliaev.
Caralin Curcio
Virksomhedsmedlem, Pennsylvania Ballet
højspændt fri dans
“Mit nytårsforsæt for 2014 er at danse STØRRE! Dette har været min tilgang i klasse og øvelser siden starten af vores sæson, og jeg ønsker at gennemføre det igennem det kommende år. 5'9 ”er jeg høj for en balletdanser. Jeg har altid beundret høje kvinder, der kan hoppe højt og bevæge sig hurtigt! Jeg vil også gerne rejse. ”
Caralin Curcio er fra Sparta, New Jersey, hvor hun begyndte sin ballettræning i en alder af syv. Efter sine studier med Royal Academy of Dancing havde Caralin mulighed for at optræde med Donesk Ballet Company fra Rusland i en alder af 10. I 2003 blev hun inviteret til at træne i New York City i Young Dancers Program at Steps på Broadway. I efteråret 2006 sluttede Caralin sig til Pennsylvania II. Hun blev bedt om at slutte sig til hovedfirmaet som lærling i 2007 og blev forfremmet til Corps de Ballet i 2009. Caralin har skabt roller i verdenspremiere på Pulcinella af Jorma Elo og Neenan's 'På forskellige punkter.' Hun var også en af 14 Pennsylvania balletdansere, der optrådte i den Oscar-vindende film Sort svane .
Karen Mareck Grundy. Foto med tilladelse fra Missouri Contemporary Ballet.
Karen Mareck Grundy
Kunstnerisk / administrerende direktør, Missouri Contemporary Ballet
'Jeg ønsker, at Missouri Contemporary Ballet skal have større synlighed på nationalt plan.'
Karen Mareck Grundy er født og opvokset i Las Vegas og begyndte sin dansetræning kun tre år gammel. Hun har været medlem og spillet danser i forskellige danseselskaber i sin karriere, herunder Opus Dance Ensemble, New Works Project og Ballard's Cafe Dance Co., og hun har også udført arbejde på tv. I 11 år optrådte hun i Las Vegas i et stykke tid under ledelse af Ron Lewis, instruktør og koreograf for Liza Minnelli. I 2000 flyttede Karen til Columbia, MO for at undervise på Columbia Performing Arts Center. Hun uddannede dansere, der er gået videre til The Juilliard School, The Lines School, Dance Kaleidoscope, Cedar Lake Contemporary Ballet og Broadway. I 2006 opfyldte hun sin drøm om at starte sit eget firma, Missouri Contemporary Ballet, ved hjælp af den erfaring, hun havde modtaget som kunstnerisk direktør for Cedar Lake II.
Michael Sean Breeden
Korpsmedlem, Miami City Ballet
Michael Sean Breeden og Zoe Zien fra Miami City Ballet i 'La Valse.' Koreografi af George Balanchine © The George Balanchine Trust. Foto af Daniel Azoulay.
”Dansere kan have svært ved ikke at få 10 skridt foran sig selv, når de bekymrer sig om deres sæson eller deres karrierebane. Vi lægger så meget på det, vi laver, og bekymrer os så meget om resultaterne, at vi unødvendigt overdriver de effekter, en enkelt øvelse eller performance kan have på vores karriere på lang sigt. Mit nytårsbeslutning er at fokusere på den aktuelle opgave, snarere end at spekulere på, hvilke virkninger der fejrer en drejning eller mangler en optælling, vil have på min rollebesætning om fem år. Det hele er et arbejde i gang, og det er noget, enhver danser og medlem af kunstnerisk personale kender og respekterer. ”
Michael Sean Breeden kommer fra Lexington, Kentucky. Som en ny professionel danser uddannede han sig i mange virksomheder og skoler, herunder School of American Ballet, Central Pennsylvania Youth Ballet og San Francisco Ballet School. Han startede sin professionelle karriere og dansede med Boston Ballet, inden han kom til Miami City Ballet som kompagnilærling i 2006. Han blev forfremmet til medlem af Corps på MCB i 2008.
Keenan McLaren. Foto af Anthony Matula.
Keenan McLaren
Virksomhedsdanser ved Nashville Ballet, medstifter af Music City Yoga Festival, medstifter af Empowered Kids Yoga
”Mens jeg allerede er opmærksom på alt, hvad jeg lægger i min krop, bliver jeg ekstra opmærksom på det i det kommende år. Det betyder intet forarbejdet sukker eller mel, hvilket nogle gange kan være svært. Jeg vil gøre en seriøs indsats og sørge for, at alt, hvad jeg spiser, gavner min krop og min dans og ikke får mig til at føle mig dårlig! '
En indfødt fra Boston tilbragte Keenan de første 10 år af sin dansetræning på Boston Ballet School, hvor hun optrådte med Boston Ballet i adskillige produktioner. Hun dansede med Ballet Austin II, før hun kom til selskabet på Dayton Ballet og udførte solist og hovedroller. Keenan dansede derefter med Ballet Fleming i Philadelphia, mens han også fungerede som Ballet Mistress og Répétiteur til selskabet. Hun kom til Nashville Ballet som medlem af virksomheden i 2011. Når hun ikke danser, underviser Keenan yoga på Epic Yoga som en certificeret Baptiste-yogainstruktør, rådgiver andre som en certificeret livscoach og underviser i Yoga Body Boot Camp-klasser. Hun er ambassadør for Africa Yoga Project og har rejst til Kenya på en yogabaseret servicerejse. Keenan er også medstifter af Music City Yoga Festival og medstifter af Empowered Kids Yoga.
Mark Stuart. Foto af Leon Le.
Mark Stuart
Grundlægger og Executive Artistic Director, Mark Stuart Dance Theatre
”Jeg tror, at en af de vigtigste ting i ens professionelle og personlige liv ikke er bange for at tage risici. Hvis du er bange for at mislykkes, når du aldrig dine mål. Jeg gør et ret godt stykke arbejde med ikke at lade den frygt krybe ind, men jeg tøver stadig nogle gange. I 2014 vil jeg ikke engang tænke over fiasko! '
En to gange Joseph Jefferson Award-vinder for koreografi ( 'Svinge!' , “The All Night Strut” ) og en LA Ovation Award-nomineret til Featured Actor in a Musical ( 'Svinge!' ), Mark Stuart er en to gange amerikansk Lindy Hop Champion, der har optrådt i adskillige tv-specials og koncerter over hele verden. Mark har optrådt i 'Katte', 'West Side Story', 'Les Miserables', 'Swing!' og 'Miss Saigon', samt koreograferet til Broadway og regionale shows. Som grundlægger og administrerende kunstnerisk direktør for Mark Stuart Dance Theatre er hans koreografi og forestillinger blevet vist i film, reklamer, musikvideoer i Carnegie Hall og Lincoln Center.
Jessica Collado udfører Christopher Bruces 'Intimate Pages' sammen med danser Christopher Gray. Foto af Amitava Sarkar, takket være Houston Ballet.
Jessica Collado
Første solist, Houston Ballet
”Som min beslutning til det nye år vil jeg i det væsentlige fortsætte med at vokse som danser og kunstner. Det bliver let eller behageligt at lade dig falde ind i en typecast, at slå dig ned på dine styrker. Men jeg vil altid skubbe mig til at være så alsidig som muligt. Jeg vil fortsætte med at udfordre mig selv i de roller og projekter, jeg påtager mig, og vise mine evner. Der er så meget at opleve ... Jeg vil tackle det hele! ”
Jessica Collado blev født i Coral Springs, Florida og blev opvokset i Atlanta, Georgia. Hun trænede med Gwinnett Ballet Theatre under ledelse af Lisa Sheppard Robson. Jessica deltog i Houston Ballet Academy Summer Intensives samt et år med Houston Ballet II på fuld stipendium. Hun kom til Houston Ballet som lærling i juli 2004 og flyttede op i rækken de sidste par år. I juni 2013 blev Jessica forfremmet til første solist. Jessica har også haft det privilegium at optræde med Houston-baserede firma iMEE og San Francisco-baserede firma Post: Ballet.
Michele Wiles. Foto af Nisian Hughes.
Michele Wiles
Medstifter, kunstnerisk leder og hoveddanser af Ballet Next, tidligere hoveddanser ved American Ballet Theatre
'Giv slip! Giv slip! Slip! ... Og lad alt arbejdet tale for sig selv. Jeg beslutter mig også for at fortsætte kampen for at holde tingene enkle. ”
Michele Lee Wiles var hoveddanser ved American Ballet Theatre fra 2005–2011. I sin balletkarriere vandt hun guldmedaljen ved den 18. internationale balletkonkurrence, blev udnævnt til en USA Dance Fellowship-modtager for 1999-2000 fra Princess Grace Foundation, vandt Erik Bruhn-prisen i 2002 og stammer fra og genopliver mange ledende roller ved ABT. Ud over at arbejde som gæstekunstner overalt i verden med forskellige balletfirmaer, leder hun nu Ballet Next, et lille New York-baseret selskab drevet af store talenter fra ABT, New York City Ballet, San Francisco Ballet og Houston Ballet.
Anthony Morigerato
Anthony Morigerato
Solist, freelance koreograf, fakultetsmedlem af NUVO Dance Convention, administrerende direktør for AM Productions
”Mine dansemål for 2014 er at samle mit danseselskab AM Dance Project igen og sammensætte stykkerne til en spillefilm med lang længde. Personligt vil jeg være i stand til at tage mig af mig selv lidt bedre og lære at spille klaver. ”
Anthony Morigerato har været solist og medlem af Michael Minery's Tapaholics og den ledende tapdanser og koreograf for musikgruppen Matt og Anthony. Anthony har optrådt som solist på spillesteder overalt i USA og i tv på tv 'Tony Danza Show' og NBC'er 'America's Got Talent.' Han har fungeret som en dommer og mesterlærer for danseforeninger, konkurrencer, teaterskoler og dansestudier i hele landet siden 1999. For nylig koreograferede han for 'Så du tror at du kan danse' og blev præsenteret den 'Arsenio Hall Show.' I sommeren 2011 blev Anthony verdensrekordholder med The Guinness Book of Records for de mest taplyde på et minut. Anthony brød den originale rekord på 1.054 lyde ved at lave 1.163 lyde på et minut.
Mark Allyn Nimmo. Foto af Anthony Matula.
Mark Allyn Nimmo
Virksomhedsdanser hos Nashville Ballet, certificeret personlig træner
”Mit nytårsforsæt er at have mere medfølelse med min krop og en gang imellem give min krop en pause. Mange dansere glemmer, at vores kroppe har brug for at komme sig efter den stress, vi sætter dem igennem på daglig basis. En lille smule hvile er nødvendig for at forblive i topform og opretholde en lang karriere. Det er også en god måde at tage et minut eller to på at huske, hvorfor du gør, hvad du laver. '
Mark Allyn Nimmo kom til Nashville Ballet som medlem af NB2 i 2006 og flyttede til stillingen som lærling i 2007, derefter selskabsmedlem i 2009. Han udviklede først sine dansetalenter, mens han uddannede sig på Governor's School for the Arts i Norfolk, Virginia. Han videreudviklede sine færdigheder med sommertræning ved Virginia School for the Arts, American Ballet Theatre, BalletMet og International Ballet Masterclasses i Prag. Siden han blev certificeret personlig træner bruger Mark sin tid uden for studiet og hjælper andre med at nå deres fitnessmål som fitnessinstruktør i Krank Nashville.
Foto (øverst): © Tom Wang | Dreamstime.com
anbefalet til dig
