Chatter med Broadway Connections Christopher Howard fra 'An American In Paris' Tour

Broadway Connection Teaching Artist

Broadway slog En amerikaner i Paris - vinderen af ​​fire Tony Awards og udnævnt til bedste musikal af både Drama League og Outer Critics Circle - lancerer sin første amerikanske nationale turné i efteråret. Broadway Connection Teaching Artist Christopher Howard , en kunstner, der tidligere har turneret internationalt med En korlinie , nationalt med Billy Elliot og har arbejdet på bemærkelsesværdige teatre over hele landet, vil slutte sig til det amerikanske turnerteam lige fra hans arbejde med Phantom of the Opera tur. Her chatter Dance Informa med Howard for at lære mere om sin karriere, hvad hans seneste turné har involveret, og hvad han har til formål at undervise sine studerende gennem sine Broadway Connection-klasser.



Backstage på The Phantom of the Opera tourFor at først præsentere dig selv, kan du fortælle os lidt om din baggrund? Hvordan begyndte du at danse?



”Jeg er i øjeblikket en gynge og assisterende dansekaptajn på den amerikanske turné i Phantom of the Opera . Oprindeligt fra upstate New York gik jeg i skole på SUNY Buffalo, hvor jeg tjente to grader (BFA Music Theatre, BA Dance) inden jeg begyndte min karriere. SUNY Buffalo er faktisk det sted, hvor jeg begyndte min formelle dansetræning 18 år gammel, da jeg kun var vokset op som sanger og skuespiller. Efter eksamen fra SUNY Buffalo blev jeg straks accepteret som stipendiestudent til Joffrey Ballet School i NYC og begyndte at arbejde derfra kort tid efter, danse på et krydstogtskib, tilbringe en sæson som gæstekunstner med Dayton Ballet og derefter turné som musikteaterskuespiller. ”

Hvornår bestilte du din første koncert? Hvad var det?

”Jeg bestilte min første koncert, mens jeg stadig var på Joffrey School i NYC. Jeg blev accepteret til at danse på et krydstogtskib for Celebrity Cruise Lines. Selvom det ikke var det mest glamourøse eller kunstnerisk tilfredsstillende job, gav det mig et indvendigt kig på en dansers liv fra at opretholde ydeevne og teknik på egen hånd til at holde et show frisk og spændende uge efter uge. På det tidspunkt var det også en god måde at spare lidt penge på, så jeg kunne vende tilbage til New York og fortsætte min træning uden at skulle bekymre mig så meget om økonomi, så jeg virkelig kunne fokusere på min karrierevej. Rejsen var også en god fordel! ”



Broadway Connection Teaching ArtistNu afslutter du dit arbejde med Phantom of the Opera . Hvor længe har du udført det? Eventuelle mindeværdige takeaways?

”På turen til Phantom of the Opera , Jeg har været en svingning og assisterende dansekaptajn i næsten tre år efter at have startet som et originalt selskabsmedlem til denne nye turnéproduktion. Der har været masser af mindeværdige øjeblikke på denne tur - fra at skulle udføre adskillige 'split tracks' (hvor jeg dækker mere end en rolle ad gangen i samme show) til at glemme hvilken rolle jeg til tider spiller (en betingelse jeg kaldes kærligt som 'svinghjerne'). Jeg har endda fortsat med roller, som jeg ikke dækker! Frem for alt tror jeg, at det mest mindeværdige øjeblik for mig i selve showet altid vil være afsløringen af ​​lysekronen. Det er et spektakulært nyt øjeblik i øjeblikket (med en spektakulær ny lysekrone), der stadig er fantastisk at se natten efter aften. ”

Specifikt hvad med Phantom of the Opera tror du får fans til at vende tilbage for mere?



'Jeg tror fantom er blevet sådan et hit, fordi det udmærker sig i så mange forskellige områder. Den fejende musik er fantastisk at lytte til. Pyroteknikken og andre teknologiske effekter er fantastiske at se på. Kostumer og sæt er smukke at se igen og igen. Men hvad der virkelig får folk til at komme tilbage, er historien. I denne skøre verden af ​​musikteater glemmer vi nogle gange, at det er vores job at fortælle en historie - gennem ord, gennem musik og endda gennem dans. Og denne historie i kernen er egentlig bare en kompliceret kærlighedshistorie, som alle kan forholde sig til på en eller anden måde. Publikumsmedlemmer kan se lidt af sig selv i en karakter eller to, så de virkelig kan få forbindelse til disse mennesker på scenen, føle for dem og rod for dem for at få det, de ønsker. Når folk kan forholde sig til tegnene og opgaverne, vil de fortsætte med at vende tilbage for mere. ”


hvor høj er willne

Backstage på The Phantom of the OperaNu forbereder du dig på at deltage i rollebesætningen til den kommende turné i En amerikaner i Paris . Hvornår begynder prøverne? Hvornår starter turen? Hvad med dette show fascinerer dig, og har du begejstret?

'Snart! Prøver til En amerikaner i Paris begynder den sidste uge i august i NYC med forhåndsvisning af turen i Schenectady, New York, i midten af ​​oktober, inden de officielt starter i Boston, Massachusetts, i slutningen af ​​oktober. Jeg så dette show på Broadway for omkring et år siden og blev helt betaget af den fantastiske historie fortalt igennem meget dans! Christopher Wheeldon har gjort et så fantastisk stykke arbejde sammenvævet denne historie med sang og dans, at du ikke kan lade være med at blive fejet ind i den. Jeg er begejstret for at danse til denne smukke Gershwin-score med Wheeldons strålende skridt nat efter aften. ”

På tværs af din erfaring som kunstner, hvordan har du arbejdet for at holde hver rolle frisk?

”Det er lidt lettere at holde tingene friske, når du arbejder som en gynge, fordi du er ansvarlig for at kende så mange forskellige roller og udføre forskellige dele hele tiden (nogle gange flere dele på samme dag). Men der er tidspunkter, hvor du er i samme rolleshow efter show, og det kan blive lidt monotont. Nogle gange giver din instruktør og / eller koreograf dig lidt kunstnerisk frihed som skuespiller til at få forskellige øjeblikke til at genlyd for dig på forskellige måder. Nogle gange, når forskellige mennesker er i forskellige roller, er tingene automatisk forskellige. Nogle gange ser du andre mennesker træffe nye skuespilvalg, og det ændrer din reaktion og respons. Ved at åbne op og udforske som skuespiller inden for rammerne af retningen kan du virkelig lave et show frisk hver eneste gang du udfører det. ”

Phantom of the Opera backstageNår du turnerer, hvordan holder du dig også i ydeevne? Nogle tip?

”Som danser gør jeg det mange ting ude på vejen for at forsøge at forblive i top præstationstilstand, især som et sving, da jeg ikke altid er garanteret at danse hver dag. Når vi rejser fra by til by, vil jeg ofte kontakte lokale balletfirmaer og skoler for at se, om de har klasser, vi kan tage for at opretholde vores danseteknik og forblive i form - det hjælper også med at udfordre din krop, der vænner sig til at gøre de samme trin hver dag. Jeg finder altid et lokalt motionscenter til cross-train ved at løbe, løfte vægt, svømme og vil ofte se efter gode Pilates- eller yogakurser i byen for at holde mig fokuseret og aktiv. At spise godt kan også være svært i nye byer og hoteller, men ved at købe en masse af dine egne dagligvarer og finde de sundere spisesteder kan du normalt holde dine spisevaner temmelig standard. ”

Ud over at udføre professionelt underviser du også med Broadway Connection i forskellige klasseværelser over hele landet. Hvad søger du at formidle til dine studerende som BC Teaching Artist?

Scenemakeup”Jeg elsker at have muligheden for at undervise i Broadway Connection. Det giver mig mulighed for virkelig at få forbindelse med disse studerende over hele landet, der er så lidenskabelige med dans og teater. Jeg elsker altid at understrege vigtigheden af ​​korrekt danseteknik, arbejde med ens egen krop og nuancerne ved at opfange detaljer i koreografi hurtigt og effektivt. Men for mig er BC-oplevelsen mere end det - det handler om at lære disse studerende vigtigheden af ​​teater og dets hovedmål at fortælle en historie. Dans er et vigtigt udtryk, som vi ofte lægger bag dialog og sang i en musical, men det er utroligt vigtigt at hjælpe eleverne til at forstå, at dans ofte er bedst vej videre til vores historie, både som individuelle figurer og som ensemble. Trin er vigtige, teknik er vigtig, og prangende tricks og illusioner har deres egen værdi, men vi er nødt til at lære dem, at det primære mål med at danse i en musical er at fortælle en historie, hvad enten det er gennem imponerende pirouetter eller gennem den mindste af bevægelser. ”

For yderligere oplysninger om Broadway Connection, besøg www.broadwayconnection.net . For at se, hvilke byer der er planlagt til turnéproduktionen af Phantom of the Opera og En amerikaner i Paris , gå til www.thephantomoftheopera.com/ustour og www.anamericaninparisbroadway.com .

Af Chelsea Thomas fra Dance Informa .

Billeder med tilladelse fra Christopher Howard.

anbefalet til dig

Populære Indlæg