Vertigo Dance Company. Rialto Center for the Arts, Atlanta.
22. oktober 2016.
alvin ailey new york centrum
Efter sit første besøg i 2014 vendte Vertigo Dance Company for nylig tilbage til Atlanta fra sin hjemmebase i Tel Aviv, Israel, for at præsentere Svimmelhed 20 , en samproduktion mellem virksomheden og Fondazione Campania dei Festival-Teatro Festival Italia. Svimmelhed 20 ankom halvvejs gennem seks uger UDSTÆLDT israelsk dansefestival , som blev co-vært mellem Rialto, Kennesaw State University, Emory University og CORE Dance.
Den israelske nutidige dansegruppe skuffede ikke med opførelsen af Svimmelhed 20 , et værk af medregissør og koreograf Noa Wertheim, der fletter 20 år af virksomhedens kreationer. Det fungerede som en holistisk, retrospektiv gennemgang af alt det arbejde, truppen tidligere havde produceret.
I sit fuldtidsarbejde fulgte Wertheim, der var med til at grundlægge Vertigo for 24 år siden sammen med sin partner Adi Sha'al, det 'spor af småsten', hun havde lagt i de sidste to årtier - ved at pakke ud tidligere koreografiske værker for at genopbygge et nyt. af deres mange stykker.
'Vertigo 20'. Foto af Gadi Dagon.
For et arbejde, der har til formål at fejre en milepælsjubilæum, er det endelige produkt dog mere kontemplativt end mindehøjtideligheden. Den syr forskellige soloer, duetter og ensembleværker, der på én gang er offentlige og private.
Svimmelhed 20 åbnet med en fortryllende kvindelig pas de deux udført af danserne Marija Slavec og Shani Licht. De to kvinder fik deres hår trukket lige op i en kegleform, som senere blev beskrevet af Wertheim i en diskussion efter showet som deres 'fødselsdagshattehår'. Mens de læner sig ned i dybe lunger og smelter ind i low grande pliés, sidder tre kunstnere på scenens vægge, undfanget og bygget af Yigal Gini.
En hypnotiserende duet mellem Tamar Barlev og Micah Amos kom dernæst, hvor de skubbede hinanden frem og tilbage, da en klynge af dansere langsomt arbejdede hen over scenen bag dem i kontinuerlige, vedvarende bevægelser - som om tiden var forsinket. En øm lås sluttede duetten kort før en vanvittig 'kampscene' startede.
ricegum rammer gabbie
I dette afsnit kastede dansere sig ind i ruller, spring og tillid falder. Scenen fik pludselig en feberrig tonehøjde, hvor dansere sporadisk bevægede sig ind og ud af hinandens stier. Resten af rollebesætningen - Ron Cohen, Sandor Petrovics, Etai Peri, Daniel Costa, Nitsan Margaliot, Nitsan Moshe, Liel Fibak og Sian Olles - vævede ind og ud af alle ledige pladser. Hvis en pensel var blevet fastgjort til deres fødder, ville hele scenen være belagt på det tidspunkt, hvor denne del var afsluttet.
Den anden store duet af forestillingen så Slavec med Petrovics. De to viste den største tillid og tillid til hinanden og efterlod virkelig seerne tryllebundet.
Under hele arbejdet var lysdesignet af Dani Fishof mørkt, hvor skygger ofte blev brugt med stor effekt. En sådan instans er 'cirkelscenen', hvor alle danserne cirkler op med armene omkring hinandens skuldre og går langsomt i en løkke efter relevans.
Kostumer fra designer Rakefet Levy indeholdt forskellige individualistiske beklædningsgenstande farvet hvid, sort eller tan. Med en formel formalitet antydede de værkets underliggende ritualistiske natur.
Et par andre mindeværdige øjeblikke i arbejdet inkluderede: ”linjescenen”, der sluttede med, at en mand stod alene foran de andre i stilhed, det mandlige partnerarbejde, der så imponerende vendinger og målrettet tumler af hinandens kroppe og det visuelt spændende konklusion, der trak på fødselsdagstemaet igen, da der var et dusin hvide balloner, der flydende i midten.
Wertheim delte i sin samtale efter showet, at hendes arbejde handler om kunst, ikke showbiz. Da hun reflekterede over virksomhedens jubilæum for denne produktion, var hun filosofisk og sentimental. Ud af dette kom hendes ønske om at skabe niveauer på scenen, som var visuelt repræsenteret af sætets flydende sæder på væggene. Dette tillod en adskillelse mellem jord og himmel - og en mellemgrund, hvor dansere kunne dvæle og reflektere.
Samlet set var bevægelsen ret overbevisende og bevægede sig mellem et sted af legende, der gentog en sjov kampsportindflydelse og et sted med langsom, vedvarende bevægelse, der flød som vand. Hvis du får muligheden for at se dette israelske firma i koreografi af Wertheim, skal du sørge for at tage det. Du bliver ikke utilfreds.
hvor gammel er silkk the shocker
Af Chelsea Thomas fra Dance informerer.
anbefalet til dig
