'Brev til en mand': Nijinsky i Brooklyn

Mikhail Baryshnikov ind

Brooklyn Academy of Music, Brooklyn, New York.
20. oktober 2016.



I teater-dans stykke Brev til en mand , præsenteret på Brooklyn Academy of Music i oktober, samarbejdede avantgardestyreren Robert Wilson med Mikhail Baryshnikov, en af ​​de største mandlige dansere i anden halvdel af de 20thårhundrede. De to førte os gennem en ødelæggende periode i Vaslav Nijinskys liv, den største mandlige danser i første halvdel af dette århundrede.



Mikhail Baryshnikov ind

Mikhail Baryshnikov i 'Brev til en mand'. Foto af Julieta Cervantes.

Projiceret over prosceniet under forestillingen var der flere uddrag af dagbogen, som Nijinsky skrev over seks uger i begyndelsen af ​​1919, da hans kone og læge forberedte sig på at forpligte ham til et sanitarium. Dagbogsindgangene var magtfulde - sårende ærlige og alligevel tilbageholdende og ikke-bøjede på en måde, der fik dem til at føle sig moderne næsten et århundrede senere. Den legendariske danser truede over Brooklyn Academy-produktionen bogstaveligt og kunstnerisk.

Hele dagbogen er tilgængelig i en version, der er ekspert oversat af Kyril FitzLyon og redigeret af dansekritikeren Joan Acocella: The Diary of Vaslav Nijinsky: Unexpurgated Edition (Actes Sud, 1995 / University of Illinois Press, 2006). At læse det er smertefuldt og oplysende - den eneste gang en større kunstner har fortalt en rejse ind i sindssyge, ifølge Acocella. Udmærket opmærksom på enhver hvisken og enhver manøvre, der blev brugt til at institutionalisere ham, skrev Nijinsky i en tid, hvor han vidste, at han mistede sit sind, sin dans og sin frihed på én gang. Han var bare 29 år.




julie roginsky instagram

Dagbogen omfatter fire notesbøger med beskrivelser af detaljerne i Nijinskys liv - hans måltider, hans fordøjelse, hans søvnløshed og hans interaktion med sin kone, hans datter, andre familiemedlemmer og tjenere. Han drøvtygger langvarigt om politik og filosofi efter første verdenskrig og nutidens tænkere og kunstnere. Han giver op med at spise kød. Han går til skrædderen. Han giver varme tøj til fattige mennesker og ønsker at give dem mere.


cassandra trenary

Han prøver desperat at forstå og reparere sit forhold til sin kone. 'Jeg er din og du er min / jeg elsker dig / jeg elsker dig / jeg vil have dig dig / jeg vil have dig,' skriver han til Romula og beskylder hende for at have opgivet ham, for at være 'død', mens han er 'liv'.

Dybt forarmet det meste af sit liv planlægger Nijinsky at tjene ”millioner” ved at investere i aktiemarkedet, opfinde en ny type fyldepen og udgive sin dagbog. Han ønsker, at manuskriptet fotograferes snarere end sæt, så læserne føler dets fysiske (hans 'hånd'). At bygge en bro mellem Europa og Amerika vil forene de to, hævder han.



Hans identitet skifter, mens han skriver. Han er Kristus. Han er et dyr. Han ser blod i sneen. Han er på kanten af ​​en afgrund. Gud redder ham. Han er Gud.

Mikhail Baryshnikov ind

Mikhail Baryshnikov i 'Brev til en mand'. Foto af Julieta Cervantes.

Dagbogen inkluderer et undertiden bønfaldende, undertiden trodsigt brev til Serge Diaghilev, hvortil titlen på Brooklyn Academy-forestillingen henviser. Når Nijinskys elsker var, trak den magtfulde russiske impresario sin protektion tilbage, efter at Nijinsky blev gift i 1913 og ødelagde danserens karriere. Nijinsky skriver, ”Jeg har meget travlt med at arbejde på danse. Mine danser gør fremskridt. ” Han kalder Diaghilev 'ondskabsfuld' og 'et rovdyr' og ønsker derefter, at han 'sover i fred'.

At holde fast ved hans dans er en central bekymring for Nijinsky. ”Jeg er ked af dem, fordi de tror, ​​jeg er syg,” skriver han. ”Jeg har et godt helbred og sparer ikke min styrke. Jeg vil danse mere end nogensinde ... Jeg vil ikke blive sat i en vanvittig asyl, fordi jeg danser meget godt og giver penge til alle, der beder mig. ”

Tekstens tilsyneladende enkle deklarative sætninger leverer komplekse ideer, når de snor sig fra en tanke til en anden. Nijinskys skrivning deler karakteristika med hans dans, i det mindste så vidt fotografier af ham antyder. Kameraet fangede kantede, plane stillinger tilspændt med indviklede kurver og spiraler. Billederne præsenterer ham som elendig og ekstatisk, omfangsrig og forvitrende, maskulin og feminin, guddommelig og dyr.

En lærer fortalte mig engang, at træning forbereder en til kreativt arbejde, men ikke behøver at bestemme dens indhold. Denne holdning beskriver perfekt Nijinskys kæmpespring fra hans klassiske træning på den berømte Mariinsky-ballet i Skt. Petersborg - også Baryshnikovs alma mater - til at omdanne ballet som sin første modernistiske koreograf. Det magtfulde ordforråd under Nijinskys skolegang forfinet hans bevidsthed, men dikterede ikke parametrene for hans koreografi.


teryl rothery målinger

Nijinsky lavet Eftermiddag af en Faun, Jeux og Forårets ritual i 1912 og 1913. Fra dette udsigtspunkt kan vi beundre præstationen - den strålende dans, den ikonoklastiske koreografi, selv det oprør, der Forårets ritual provokeret i et teater i Paris.

At leve var knusende. ”Jeg ville have et simpelt liv,” skrev Nijinsky. ”Jeg elskede teatret og ville arbejde. Jeg arbejdede hårdt, men senere mistede jeg modet, fordi jeg bemærkede, at jeg ikke kunne lide. Jeg trak mig ind i mig selv. Jeg trak mig så dybt ind i mig selv, at jeg ikke kunne forstå folk. Jeg græd og græd ... ”

Mikhail Baryshnikov ind

Mikhail Baryshnikov i 'Brev til en mand'. Foto af Julieta Cervantes.

Tilbage til Brooklyn: Wilson-produktionen fangede lidt af Nijinskys hektiske sårbarhed, da han bukkede under for det, der sandsynligvis var skizofreni. Baryshnikovs vaudevillian-bevægelser blev aggressivt forsikret. Iført en smoking eller mørk dragt og hvid ansigts makeup, der var et eller andet sted på spektret fra Petrushka til Cabaret , han manipulerede en stol og geometriske dødsstykke, der fremkaldte Nijinskys endelige optræden i januar 1919. Stemningen var undertiden gribende, som når Baryshnikov stod overfor projektionen af ​​et fængselslignende vindue på en grå mur samlet, men handlingen var smart og sexet.


tingting asmr rigtige navn

Jarring teatralske kontraster tilbød et klichéagtigt øjebliksbillede af vanvid. Belysningen snappede fra strålende grøn til lavendel til lys hvid til skygger og tilbage igen, mens lydsporet tilbød en række jazz, Tom Waits, Henry Mancini, gospelsange, maskingeværild og meget mere. Alligevel reddede showets høje energi og blinkende lys ikke det fra at være overraskende kedeligt eller måske gjorde det det. Forestillingen lukkede med, at Baryshnikov spolede en udtrukket 'Nijinsky', før den forsvandt gennem røde gardiner, der var anbragt på scenen for at danne et proscenium i prosceniet.

Nijinsky sluttede sin dagbog og det offentlige liv med brevene 'Til menneskeheden' og 'Til Jesus'. Hans sidste ord erklærer: 'je suis je suis.' På engelsk: 'I am I am.' Hans tilstedeværelse i Brev til en mand tørrede scenen af ​​alt andet.

Af Stephanie Woodard fra Dance informerer.

Foto (øverst): Mikhail Baryshnikov i 'Brev til en mand'. Foto af Julieta Cervantes.

anbefalet til dig

Populære Indlæg