Ashley Shaw som Victoria Page i 'The Red Shoes'. Foto af Johan Persson. New York City Center, New York, New York.
26. oktober 2017.
Ashley Shaw som Victoria Page i 'The Red Shoes'. Foto af Johan Persson.
De røde sko opstod for næsten 70 år siden, da den debuterede på sølvskærmen i 1948. Britisk publikum elskede det og dets stjerner, hvilket gjorde det til en af de mest populære britiske film nogensinde. Amerikanerne fulgte trop flere år senere. Sandsynligvis skyldes dens succes i høj grad talentet i rollebesætningen, som producenterne klogt valgte at bestå af dansere, der kunne handle snarere end skuespillere, der kunne danse. Disse stjerner var nogle af de største navne i ballet på det tidspunkt og er stadig let genkendelige som indflydelsesrige personer i den seneste ballethistorie. Filmen stirrede på den britiske ballerina Moira Shearer og indeholdt Robert Helpmann, som også koreograferede for filmen, og den verdenskendte danseur og koreograf Léonide Massine.
Dette efterår, New Adventures 'produktion af De røde sko , koreograferet af Matthew Bourne, turneret i Storbritannien og USA med stor anerkendelse. Showet, der spillede Ashley Shaw som ballerina Victoria Page og Dominic North som komponist Julian Craster, på åbningsaften i New York City Centre, fulgte stort set de samme historier som filmen. Plottet er centreret omkring en ballet, passende benævnt 'De røde sko' baseret på en fortælling populær af Hans Christian Anderson, og de relationer, som selskabsdanserne udvikler sig parallelt med den og som en refleksion af den. Filmen og Bournes produktion sætter balletten inden for rammerne af et verdensberømt ballet-selskab, hvis nye og vidunderlige komponist, Julian Craster, skaber partituret, og for hvilken hovedrollen skal udføres af selskabets opfindsomhed, den unge Victoria Side. Virksomhedens impresario, der siges at have været løst baseret på Ballets Russe de Monte Carlos Serge Diaghilev, erstatter sin aldrende stjerne med den betagende Vicky, der hurtigt stiger til stjernestatus. Men da Vicky og komponisten finder succes og forelsker sig, bliver impresarioet overhalet af jaloux raseri og fyrer komponisten. Vicky forlader selskabet og verden af ballet for at følge sin kærlighed.
le corsair boston ballet
Dominic North som Julian Craster i 'The Red Shoes'. Foto af Johan Persson.
Det, der følger, er en klassisk afslutning, dikteret af forældede sedler om, hvad en kvinde skal gøre og kan gøre, når hun står over for at følge hendes lidenskaber. Bournes produktion afviger ikke fra dette for at opdatere historien. Vi får ikke helt historien om en moderne kvindes valg, hvis det havde været, vi ville ikke blive rørt af en så tragisk skæbne for vores unge heltinde. Men vi kan stadig dybt forholde os til at kæmpe for balancen mellem opfyldelse i livet og de vanvittige konsekvenser af vores manglende evne til at holde fast i det.
Den første del af New Adventures-produktionen er fyldt med åben og komisk karakter, der handler fra hele rollebesætningen. Michaela Meazza og Liam Mower var strålende forfærdelige som virksomhedens aldrende hoveddansere. Det bliver hurtigt klart, at denne del af showet ikke handler om dans i sig selv, meget af det, vi ser, er dygtigt forfærdeligt, da vi lærer, hvor flade nogle af disse tegn virkelig er. Så fantastisk som skuespillet er, betyder det at se dårlig dans i store dele af showets første halvdel. Således er komedien spot on, mens ønsket om at se faktisk dygtig dans efterlades utilfreds.
Sam Archer som Boris Lermontov og Company i 'The Red Shoes'. Foto af Johan Persson.
Meget af bevægelsen fik mig til at stille spørgsmålstegn ved, om jeg bare ikke kan lide Bournes koreografiske stil så meget, eller om det virkelig var, at det ikke var særlig effektivt for mig med denne score. Interessant var det Bourne og hans orkestrator Terry Davies, der konstruerede partituren ud af musik, der oprindeligt blev komponeret til film af Bernard Herrmann i 1940-60'erne. Partituren var tilfredsstillende, passende for hver scene og udnyttede fuldstændigt alt, hvad der gjorde filmmusik til orkestermagi. Jeg har ikke set næsten nok af Bournes arbejde til at kommentere det. Men her manglede det generelt synkopering og rytmisk kontrast i forhold til musikken og bevægelse i forhold til sig selv, hvilket er frustrerende i betragtning af hvor smukt tidsbestemt og struktureret hele hans iscenesættelse og karakterarbejde var. Det er som om det meste af hans humor var brugt op på teatralerne.
Balletten i balletten, der lukker første akt, var imidlertid smukt koreograferet og designet og var derfor langt det mest spændende og overbevisende koreograferede afsnit i showet. Sætdesignet var enkle hvide paneler med flere dybder, der tillod fantastiske fremskrivninger designet af Duncan McLean for at skabe atmosfærisk drama, der smukt understøttede dansen til en kraftig effekt. Ashley Shaw som Vicky viste frihed og liv i al sin dans, og i balletten skinnede hendes dans sit lyseste og fyldte med styrken og elegancen i hendes karakter. Korpset så sit absolut bedste ud her og viste bevægelse, der minder om de jazzede filmmusicaler i Red Shoes-æraen, lave slungede hofter, skrånende skuldre og cool før søde. Her ser vi dem i højden af ydeevnen.
Ashley Shaw som Victoria Page i 'The Red Shoes'. Foto af Johan Persson.
Det andet koreografiske højdepunkt i showet? Den korte egyptiske vaudeville-handling, der åbner scenen i East End, London, hvor Victoria og Julian forsøger at finde arbejde i skræmmende dansehaller og fejler.
stephanie abrams wiki
Fra kostumer til sæt havde hele forestillingen en utrolig produktionsværdi. Bourne og ledsagende designer Lez Brotherston, som også designede de overbevisende kostumer, benyttede sig fantastisk af et enkelt massivt gardin, det vigtigste sæt, som var særligt imponerende og strålende enkelt. Det blev drejet for at ændre perspektiver, så publikum kunne føle, at de ser fra vingerne eller på scenen med danserne selv og åbnede eller lukkede for at afsløre nye scener. Og hver scene blev forbedret med mesterligt lysdesign af Paule Constable.
Magien ved De røde sko er bragt på scenen på dramatisk måde, men spring ikke over filmen, hvis du vil se alt, hvad der er indkapslet i denne hjemsøgte historie.
Af Leigh Schanfein fra Dance informerer.
anbefalet til dig
