Hun spiser, sover og ånder dans: Den stigende koreograf Erica Klein

Erica Klein. Foto af Sarah McCreanor.

Da jeg var studenterstuderende på college, var jeg fokuseret på hver lille opgave foran mig - den ene efter den anden. Det er så svært at forstå dit 'store billede', når du stirrer på en computerskærm i timevis og prøver at studere til en test eller i prøver indtil midnat til den næste forestilling.



Da hun var sophomore på college, så Erica Klein hende ”stort billede”. Hun så en mulighed foran sig, der drastisk ville ændre hendes fremtid til det bedre, og hun jagede den. Nu har den unge voksende stjerne en ugentlig optræden i L.A. på Millennium Dance Complex, hun underviser i Groove Dance Competition, har tusindvis af tilhængere på Instagram og har sine mål for en stor fremtid.



Erica Klein. Foto af Lexi Theodore.

Erica Klein. Foto af Lexi Theodore.

Her chatter Dance Informa med Klein om hendes liv, undervisning og hendes langsigtede mål i dansebranchen.

Hvor og hvornår begyndte du at danse?



”Min mor elsker musicals, så jeg voksede op med at lytte til at vise melodier i bilen og leje musicals fra biblioteket. På grund af dette var dans, musik og performance altid inde i mig. Jeg begyndte at danse og koreografere i stuen i en alder af tre og fortsatte med at koreografere på venner bare for sjov hele min barndom. Mine forældre ønskede ikke at sætte mig i formel dansetræning, fordi de troede, at det at lære en streng teknik måske kunne skubbe den kreativitet, som jeg udtrykte. Først da jeg var 10 år, tog jeg min første officielle jazzklasse i et lokalt studie. ”

Hvor gammel var du, da du vidste, at dans ville være din valgte karriere?


brooke wild

”Hurtigt efter jeg begyndte at danse, indså jeg, at jeg elskede dans på en måde, der var unormal. Men tidligt var jeg meget realistisk med hensyn til vanskelighederne og sandsynligheden for at lave en karriere ud af det. Det var mit ønske om at være en professionel danser, der startede i en alder af 14 år, men jeg var ikke sikker nok på mit talent til at gøre denne drøm til et rigtigt mål. Jeg lavede et par spring mod at være professionel som at blive hjemmeundervistet, da jeg var 16 for at fokusere på træning og rejse til LA, men i tankerne troede jeg stadig, at jeg havde brug for en back-up plan (det er derfor, jeg endte går på college). Da jeg var 18, begyndte jeg at blive anerkendt på min Instagram for mine improvideoer. Det var da jeg begyndte at tro, at jeg havde noget særligt og potentielt kunne gøre det til en karriere! ”



Erica Klein. Foto af Sarah McCreanor.

Erica Klein. Foto af Sarah McCreanor.

Hvornår fangede du koreografibuggen?

”Jeg har altid elsket at koreografere, selv før jeg var i formel dansetræning. At indstille små danse på mine venner var min yndlingsaktivitet til playdates, talentshows eller endda kreative skoleprojekter. Jeg lavede danserutiner komplet med formationsændringer, selv når jeg ikke havde nogen dansere til at sætte dem på. Jeg følte altid, at musikken fortalte mig præcis, hvad jeg skulle gøre. Jeg havde bare ikke dansevokabularet endnu. Da jeg begyndte at tage dansekurser, var min koreografi bogstaveligt talt jazz-tricks ryg mod ryg. Det tog mange år at udvikle min stil fra udelukkende tekniske bevægelser til ægte, ægte bevægelse. ”

Underviser du til dansekonventioner?

'Jeg underviser i øjeblikket i Groove Dance Competition.'

Hvad er forskellen for dig mellem undervisning i stævner og undervisning i en ugentlig klasse i LA?

”Jeg tænker på min ugentlige klasse i Millennium som en samtale, en tovejs udveksling af information. Mine 'studerende' er ofte mine jævnaldrende eller dansere, jeg ser op til i deres egne stilarter. Der er så meget at lære af enhver danser i lokalet, så det handler ikke kun om mig. Jeg letter simpelthen et miljø, hvor vi alle kan dele og inspirere hinanden.

Når jeg underviser på et stævne, prøver jeg at fokusere på at give de unge dansere specifikke oplysninger om, hvordan de kan overgå fra at være et stævnebarn til en professionel. Jeg giver dem det råd, som jeg havde haft brug for at høre, set fra en person, der for nylig var i deres sko. ”

Hvad er nogle daglige udfordringer, du står over for i dansebranchen eller bare i det almindelige liv?

”I danseverdenen er der dette gigantiske pres for konstant at lægge arbejde, skabe og en-up alle andre. Jeg er meget hård mod mig selv og meget kritisk over for mit arbejde. Min perfektionisme forhindrer mig ofte i at eksperimentere, afslutte koreografi eller dele mit arbejde både online og i klassesammenhæng. Jeg har fundet metoder til at håndtere det, men det vil altid være en konstant kamp for mig. ”

Erica Klein. Foto af Kenny Vu.

Erica Klein. Foto af Kenny Vu.

Hvordan finder du en balance mellem arbejde og privatliv?

”Lige siden jeg blev forelsket i dans, har der ærligt talt ikke været meget andet, som jeg har fundet ud af at være en brøkdel så tilfredsstillende som dans er. Jeg er så fascineret af alle aspekter af denne dansekarriere, jeg har ikke brug for meget andet på dette tidspunkt i mit liv. Jeg elsker at være produktiv, så jeg prøver at knytte min socialisering til aktiviteter som at lave et samarbejde, have en freestyle-session eller tage en dansekurs med venner. Måske vil jeg vokse ud af denne fase af at være fuldstændig tilfredsstillende med dans, men for nu er jeg taknemmelig for, at min lidenskab er så stærk. Det gjorde det meget lettere at arbejde min røv af! '

Hvad synes du bedst om undervisning?

”Jeg er en dansenerd. Jeg elsker at være analytisk omkring dans. At kunne forklare, hvordan jeg nærmer mig bevægelse, min karriere, hensigt eller hvad jeg beslutter mig for at tale om i klassen er meget tilfredsstillende. Jeg har altid fundet ud af, at jeg nyder de danseprojekter eller job, der udfordrer min hjerne snarere end bare min krop. At køre en klasse er en af ​​de mest komplicerede ting i flere lag, du kan gøre. Jeg elsker også at dele min stil. Jeg elsker at undervise, fordi jeg får muligheden for at lade folk komme ind i min hjerne. Jeg elsker at forklare mine koreografiske beslutninger, metaforerne i min bevægelse, den måde jeg tænker på musik på, den måde jeg forholder mig til sangteksterne på et personligt plan. Alle disse oplysninger er så nødvendige for, at folk fuldt ud kan opleve mit arbejde. Det kan ikke absorberes ved bare at se det endelige produkt på Instagram. ”

Hvordan holder du dine koreografiske ideer friske fra uge til uge?

”Jeg tager masser af dansekurser! Jeg bliver meget inspireret af at tage en bred vifte af klasser. Sådan fortsætter min stil med at udvikle sig. ”

Hvad er dine langsigtede mål i dansebranchen?

Erica Klein. Foto af Sarah McCreanor.

Erica Klein. Foto af Sarah McCreanor.

”Jeg ville elske at koreografere og instruere flere musikvideoer eller endda film eller tv-shows en dag. Mit store mål er dog at fortsætte den nuværende søgen efter at gøre nutidige mere relevante i både dansebranchen og populærkulturen. Denne kommercielle moderne fusionsstil, som jeg er forelsket i, er så dynamisk og interessant. Jeg tror, ​​det har potentiale til at være lige så relevant som hip hop-dans er i øjeblikket. Det er i stand til at fortælle en historie og nå et dybt kunstnerisk niveau. Contemporary begynder at finde vej ind i lyset takket være mange fantastiske koreografer, der allerede har gjort så imponerende arbejde i den kommercielle verden. Mit mål er en dag at være leder i den bevægelse og vise verden, hvor virkelig denne stil er utrolig. ”

Hvad er dit bedste råd til unge dansere, der stræber efter at undervise og koreografere, når de er ældre?

“Brug tid og kræfter på at få kvalitetsarbejde. Invester i din træning, og fokuser på at gøre dine kreationer bedst muligt. Vær tålmodig og flittig i dit arbejde, og kæmp altid for kvalitet frem for kvantitet. Det er let at lægge en masse indhold ud og bare se om noget sprænger. Men at være virkelig stolt af dit produkt er den virkelige bedrift.

For det andet skal du huske, at succes i en dansekarriere er mere baseret på intelligens og observation snarere end talent. Lyt, lær og absorber så meget som muligt, mens du er en kritisk tænker. Selvom det at være danser / koreograf er en fysisk karriere, er din hjerne vigtigere end din krop. ”

Af Allison Gupton fra Dance informerer.

anbefalet til dig

Populære Indlæg