Alvin Ailey American Dance Theatre i centrum

Centrum, New York City
7. december 2013



Af Katherine Moore fra Dance Informa .




juliette trøje

Sidste lørdag i New York City Center præsenterede Alvin Ailey American Dance Theatre en matinee-forestilling i deres sæson 2013. På regningen for denne præstation var Hjem , koreograferet af Rennie Harris, Løfte op af Aszure Barton og selvfølgelig Åbenbaringer af Alvin Ailey.

Hjem begynder med virksomheden sammenklappet og stillet i centrum, silhuet af lyset. Publikum ser en ensom danser rakte hånden opad gennem mængden og undertiden ryster hånden og undertiden vifte med den. Langsomt begynder andre dansere, klædt i hofte, men fodtøj, også at tilbyde deres lemmer. En solist begynder at klappe, danse både for sig selv og række ud mod publikum. Ensemblet slutter sig til og snart tager musikken føringen.

Det er umuligt ikke at nyde disse smukke dansere, når de riller, snurrer og flyver. Indflydelsen fra hiphop er indlysende og glad for at se fra en rollebesætning af så stærke kunstnere. Når stykkets stadige rytmiske natur begynder at forsinke, fanger en danser dit øje med en inderlig gestus. Hjem er en fejring af dans og samfund på sit bedste.



Løfte op åbner med tre shirtløse mænd i rampelyset, der står statuer med deres tonede ryg mod publikum. Det må være en koreografs drøm at sætte arbejde på en sådan fysisk storslået og dygtig rollebesætning. Langsomt begynder lysene at belyse en lang række mænd op på scenen og vender mod trioen i midten. Bevægelsen formidler noget af et ildevarslende ritual, noget mørkt og stamme. Senere introduceres kvinderne som noget adskilt fra mændene, men alle er lige så magtfulde. Ved at kombinere begge store ensemblesektioner med solo, duetter og trioer er det de små, intime øjeblikke, der holder dette ekspansive arbejde sammen. På et tidspunkt slutter en duet mellem en mand og en kvinde med næsten manisk latter og spastiske bevægelser. Latter fra publikum kom nøjagtigt på det rigtige tidspunkt.

AAADT i Aszure Barton

Alvin Ailey American Dance Theatre i Aszure Bartons 'Lift'. Foto af Paul Kolnik.

Særligt bemærkelsesværdigt er en duet, hvor en kvinde planter sit ansigt midt på en mands brystkammer for hele en lang passage fra scenen til venstre mod højre. Parret drejer rundt om hinanden og skaber forvrængede elevatorer og former, når de rejser gennem rummet. Manden ser ud til at være drivkraften, mens kvinden strækker et langt ben gennem benene, vikler rundt om halsen og afbalancerer ekstravagant. Man har sansen for en lang, men privat rejse.




andy mohr pige

Åbenbaringer lukker programmet med gusto og følelse. Et virkelig tidløst stykke, Åbenbaringer virker både dateret og evig på samme tid. Efter at have været vidne til denne nutidige og talentfulde rollebesætning strutter deres ting ind Hjem Jeg længtes næsten efter, at de skulle bryde formen af ​​de bare udbenede linjer og former i Horton-teknikken, og alligevel var det her danserne beviste deres styrke. På intet tidspunkt var dette mere åbenlyst end i Fix Me Jesus , en duet, hvor Briana Reeds benforlængelser fik gisp og bifald fra publikum. I Sinner Man , Jeroboam Bozeman, Sean A. Carmon og Samuel Lee Roberts, beviser deres farvel med hastighed, tarm og hjertestopende sving. Det er sjældent, at et erfaren dansemedlem er så begejstret for ren bevægelse.

Dette arbejde er fyldt med historie og mening, men på intet tidspunkt er det utilgængeligt. Musikken fra Vade i vandet og Rocka My Soul in the Bosom of Abraham er uimodståelig, og rollebesætningen stiger til det. Ella Mitchells solo i finalen af Rocka My Soul ... var virkelig ekstatisk. Hvis kun alle dansekunstnere var så generøse og frie med deres ånd.

Foto (øverst): AAADT's Linda Celeste Sims & Jamar Robert i Aszure Bartons LIFT. Fotos af Paul Kolnik.

anbefalet til dig

Populære Indlæg