I 2013 rejste Ashley Bouder, New York City Ballet (NYCB), til Cleveland for at undervise i en række Balanchine-teknik mesterklasser gennem Ballet i Cleveland. Nonprofitens grundlæggende direktør, Jessica Wallis, siger, at Bouder efterlod et stærkt indtryk på de unge elever og den midtvestlige by. Hun inviterede hende tilbage til det følgende år - denne gang til at præsentere en aften med repertoire.
'Vi fik et så positivt svar, da Ashley besøgte første gang,' siger Wallis. ”Jeg vidste, at det ikke kun ville blive godt modtaget at bringe hende tilbage, men at det ville bygge på den spænding, der blev skabt under hendes første besøg.”
Boulder arbejdede sammen med en langvarig ven og samarbejdspartner Phil Chan for at programmere en aften med klassiske og neoklassiske værker. De vendte tilbage til Cleveland i 2014 og bragte med sig seks dansere fra NYCB. De ønskede at kurere noget for 'både folk, der vidste meget om ballet ... og den næste generation, der måske ikke nødvendigvis udsættes for andet end det, de har set på tv,' siger Chan.
Dette var oprindelsen for Ashley Bouder Project.
Ashley Bouder-projektet i prøve. Foto med tilladelse fra The Ashley Bouder Project.
ting, der danser
Ikke en engangs ting
Cleveland pralede engang med et professionelt balletfirma - Cleveland San Jose Ballet. Men i 2000 forårsager budgeturoen, at organisationen lukker sine Cleveland-døre. Da balletfirmaet kæmper for at omdøbe sig udelukkende i San Jose, Californien, er Cleveland tilbage med begrænset adgang til professionel klassisk dans.
Dette hul i Clevelands kulturelle identitet fik Bouder og Chan til at undre sig over, hvordan de kunne udløse større samtaler omkring balletens fremtid. Chan siger svaret, de fik på aftenens program - en blanding af pas de deuxs og videoer, der gav historisk kontekst til hver dans - de indså, at dette projekt 'havde ben' ud over Cleveland.
'Vi begyndte at tænke, hvor mange børn [kan vi nå] der er som Ashley fra disse små byer over hele Amerika, der bare ikke har adgang til en god ballet?' Siger Chan. Han tilføjer, at Bouder, der voksede op i en lille by i Pennsylvania, er forpligtet til at udsætte folk i mindre samfund for dans af høj kvalitet. ”Man ved aldrig, den fremtidige Baryshnikov kan være der,” siger han.
For Bouder går det endnu dybere. Hun siger, at hun og Chan fik meget af ballet som børn: muligheder for at gøre større ting, disciplin, et udløb for udtryk, indre styrke. 'Vi prøver at få folk til at gøre mere end bare at se stor dans,' siger Bouder. 'Det handler om at engagere sig i det og lære om det.'
Det handler også om at dyrke nyt publikum og skabe et fundament for balletens fremtid.
”Ballet er grundlaget for mange dansestilarter,” siger Bouder. ”Men publikum bliver ældre, og ballet bliver en døende kunstform. At potentielt miste noget så smukt er en skam. ”
Notering fra fortiden for at opbygge balletens fremtid
'Der er så mange eksempler gennem historien, at dette fungerer,' siger Bouder. Hun henviser til den berømte turnégruppe Ballets Russes - en præsentations- og produktionsmodel, hun bruger til at forme Ashley Bouder-projektet.
Ballets Russes kom først til USA i begyndelsen af det 20. århundrede og bragte sin særskilte stil med klassisk dans og gav mange små byer deres første eksponering for ballet. Hun og Chan besluttede at blive advokater og ambassadører for ballet på samme forgæves og tage Ashley Bouder-projektet på vejen og bringe forestillinger og workshops til forskellige samfund.
Bouder mener dog, at dette kun er det første skridt. Hun siger, at de har så mange ideer ud over disse indledende ture. Men virksomheden er i øjeblikket afhængig af private donationer. Hun og Chan er nødt til at tempoere sig selv og sørge for, at den rette finansiering er sikret, inden de tager det næste skridt.
Medarbejderne
gramsende dansehold
At jonglere med dansere og freelancere har også sine udfordringer, siger Bouder. Alligevel har hun formået at samle en gruppe ivrige dansere fra NYCB's rækker såvel som unge koreografer - begge nye og etablerede af sidstnævnte.
Joshua Beamish, der grundlagde New York-baserede trup MOVE: virksomheden i 2005, siger, at han var overrasket, da Bouder først henvendte sig til ham om at skabe et stykke til hendes ensemble.
'Jeg var begejstret for udsigten til at afsløre nye dybder i Ashleys bemærkelsesværdige kunstneri,' siger Beamish. 'I større forstand var dette det mest samarbejdsvillige, jeg nogensinde har været med mine design- og produktionsteams.'
Ashley Bouder, Amar Ramasar og Joshua Beamish genererer bevægelse for 'Rouge et Noir'. Foto af Phil Chan.
Bouder ønsker også at give flere muligheder for, hvad hun siger er en meget underrepræsenteret demografi i den koreografiske verden - kvinder. En af de kvindelige stemmer, der sætter sit præg på Ashley Bouder-projektet, er Andrea Schermoly.
”Jeg synes, det er en værdig og meget tiltrængt mulighed for kvindelige koreografer,” siger Schermoly.
Schermoly arbejder med projektet videre I aflevering, et kort dansespil ensemblet blev optaget i Los Angeles i marts. Hun tilføjer, at samarbejde med Ashley Bouder-projektet på trods af den begrænsede øvelsesplan føles 'eventyrlystne og risikovillige.'
”Det er en skabers drøm at arbejde med et så enormt talent og derefter tilsyneladende være fri,” siger Schermoly.
For de involverede dansere, såsom NYCB corps de balletmedlem Indiana Woodward, er det en mulighed for at udforske deres kunstneri uden for det store balletkompagni.
'Jeg har lært så meget om mig selv som danser fra dette projekt,' siger Woodward om både det repertoire, hun har fået at udføre, og bliver coachet af Bouder.
Chan siger, at det at have en stærk liste over danseprofessionelle i samme rum hjælper med at give næring til projektets ultimative mission.
”Vi ønskede at se, om vi kunne få disse mennesker med forskellige kunstneriske visioner til at se i samme retning og skabe noget smukt sammen,” siger Chan. 'Og det ville få denne næste generation til at lægge deres telefoner fra et sekund og engagere sig i denne smukke kunstform.'
Sulking er enig.
'Jeg prøver at bevare denne kunstform, som jeg elsker, ved at vise dens innovation og aldrig glemme, hvor den kom fra,' siger hun.
Ashley Bouder-projektet optræder på Joyce Theatre i New York City i august som en del af spillestedets 'Ballet Festival'.For mere information om virksomheden og eventuelle forestillinger, besøg www.facebook.com/AshleyBouderProject .
Af Stephanie Wolf fra Dance informerer.
Foto (øverst): Ashley Bouder og Amar Ramasar i 'Rød og sort'. Foto af Alexis Ziemski.
anbefalet til dig
