Internationale Anmeldelser

Hendes Majestætsteater, Adelaide
27. februar^th

Af Deborah Searle.

Vær dig selv er en visning af kroppens form og funktion. Et rå og tankevækkende arbejde, Vær dig selv undersøger kroppen som en maskine og diskuterer, hvad der gør os mennesker? Hvad er selv?

mike golic jr instagram

Dansen er meget isoleret og nøjagtig og nedbryder bevægelse ned i hver lille rykning i muskler, sener eller knogler. Et afsnit, hvor danserne bevæger hver enkelt kropsdel til en lydpartitur, der lyder som knirkende og knækkende knogler, er hjemsøgende og alligevel fængslende. Publikum er tryllebundet, da en sådan simpel bevægelse udtrykkes på en så kantet måde. Der er ikke noget smukt ved det, men Garry Stewart forsøgte naturligvis ikke at skabe et værk, der var behageligt for øjet, men et, der er ægte og udforskende.

Larissa McGowan, som også er assisterende koreograf for dette arbejde, er lavet til sin rolle. Hun er så præcis og så engagerende. Alle danserne er geniale teknikere, og deres forening er næsten altid nøjagtig. Troy Honeysett er en styrke, der skal regnes med og befaler scenen med sine akrobatiske og kampsportinspirerede spring og tumler. Han kaster sin krop med forladt, men alligevel præcision.

På et tidspunkt står danserne alle i en linje og trækker vejret dybt, da vi kan se deres kister udvide sig og trække sig sammen. Det er sådan en simpel bevægelse, men alligevel er vi alle opslugt. Der er noget unikt ved, hvad Garry har skabt med Vær dig selv.

Værket er ret sterilt uden meget følelser eller udtryk fra danserne, da det dekonstruerer kroppen, bevægelse, menneskelige stemninger og tanker. Nogle gange skriger danserne og sender rystelser ned ad min rygsøjle, eller de ryster og stirrer. Det er utroligt nervøst. Et afsnit, hvor danserne viser forskellige stemninger, såsom lykke og tristhed i deres ansigter, er ret komisk og interessant. Men også dette føles sterilt, hvilket jeg synes er planen. Danserne trækker ikke publikums hjertestrenge, men det, de præsenterer, er bestemt fascinerende og anderledes.

tyler herro forældre

Billeder Chris Herzfeld

Kostumer er enkle med danserne i helt hvide. I noget af tiden bærer de hvide nederdele, der har nøjagtige kopier af deres individuelle ben malet på dem. Disse skaber interessante billeder, når danserne bevæger deres ben. Nederdele er ret geniale.

Der er en lang scene, hvor danserne placerer individuelle kropsdele, såsom deres arme, ben eller øvre ryg gennem en stor hvid, materiel skærm. Videoprojektion skaber hvirvler og billeder, der streamer fra hver kropsdel. Denne scene tager dekonstruktionen af kroppen til et andet niveau. Jeg føler, at det varer lidt længe, da der ikke er meget dans, bare bevægelse af individuelle kropsdele, men videobilledet er engagerende.

En af danserne, klædt i helt hvidt fra top til tå, kommer på scenen som en dukke eller mumielignende figur, da danseren Kialea-Nadine Williams manipulerer sine kropsdele. Jeg er ikke sikker på formålet med denne karakter, undtagen at stille spørgsmålet om 'er vi bare vores kroppe?' Dukkeen er udtryksløs og uden funktioner og kan kun bevæge sig, hvis danserne manipulerer ham. Senere i programmet trækker en af danserne et ansigt på ham, og andre dansere kommer på scenen med masker på ryggen af deres hoveder, med deres ansigter dækket, hvilket skaber illusionen om, at deres hoveder er bagud foran.

Vær dig selv føles som om det er en del af en større udforskning for Garry Stewart, og at det måske bare er begyndelsen på noget større. Selvom jeg var lidt uden for min komfortzone, nød jeg arbejdet og fandt, at danserne var utroligt talentfulde. Jeg ser frem til at se, om dette arbejde udvikler sig i fremtiden.