Top Historier | April 2024

Af Chelsea Thomas fra Dance Informa .

Atlanta-koreograf Blake Beckham voksede op som mange små piger - dansede rundt om sit hjem og deltog entusiastisk i dansekursus i hendes hjemby Miami. Imidlertid troede hun aldrig, at hun faktisk ville være en professionel danser, langt mindre en koreograf. Når alt kommer til alt er det bare en barndomsfantasi, ikke?

Men i dag er Beckham Co-Artistic Director for The Lucky Penny, en non-profit kunstorganisation, der fungerer som et produktionssted for hendes koreografi, en platform til at præsentere andre samtidskunstnere og en ledende instans for det bærbare forestillingssted, Dance Lastbil.

I årevis har Beckham været en stærk stemme på Atlanta-dansescenen, og nu producerer hun endnu et originalt aftenværk, som hun håber vil udvide sin rækkevidde landsdækkende. Arbejdet med titlen Kære afgang , har premiere på DramaTech Theatre på Georgia Tech den 24. juli - 3. august.

Beckham delte for nylig sin vision for arbejdet over en kop kaffe på Cafe at Cakes and Ale i Decatur, et trendy samfund lige uden for Atlanta. Mens regnen faldt mod caféens vinduer, afslørede hun sin inspiration til stykket, hvad der nærer hendes koreografiske proces, hvordan hun vil bruge sin tid under sit kommende ophold i Portland, og hvad hendes mål er for den næste sæson i livet.

Så Blake, lad os starte med at tale om din inspiration til Kære afgang. Hvad var værkets start?

”Mange gange for mig, når jeg starter et nyt projekt, begynder det med et specifikt, entydigt visuelt billede. Det bliver typisk udgangspunktet for en langvarig forskningsproces, der fører mig ind på nye steder og forskellige lag.

For dette bestemte stykke begyndte det med et meget specifikt billede, som er et afgangsbræt som den slags, du ville finde i et rum dedikeret til at rejse, hvad enten det er en lufthavnsterminal eller en togstation.

Specifikt blev jeg virkelig fascineret af disse gamle tegn, som du sjældent ser mere. De kaldes split-flap boards. Du kan forestille dig det gamle tavle, der ruller gennem hvert bogstav, der giver den karakteristiske klaprende lyd, det er hvad disse er. Der er en tilbage i Philly togstationen, men de er for det meste forældede nu. Jeg blev meget interesseret i billeder omkring rejse- og transitrum, specielt denne type bord. Så vi bygger en til dette arbejde. Det vil være en af de konceptuelle ankre for arbejdet og også en af de tekniske udfordringer, når vi bygger vores egne. ”

Blake Beckham. Foto af Bobbi Jo Brooks.

Hvem vil samarbejde med dig om arbejdet?

”Det er et værk, som jeg skaber med en rollebesætning på fem fantastiske dansere. Jeg kan virkelig ikke engang sige nok om, hvem de er, og alt, hvad de gør for mig, og hvordan de nærer min kreative proces. De er supermenneskelige, fantastiske mennesker ...

[For split-flap-tavlen] Jeg arbejder med et fantastisk team af mennesker, der finder ud af, hvordan man laver denne ting fra bunden. Det er maskinteknik, industrielt design og elektromekanik alt sammen. Det er afhængigt af en helt ny færdighed og har derfor trukket et helt nyt samfund af mennesker til vores kreative proces for at løse problemer og skabe dette stykke landskab - selvom det i min mening er mere end bare et stykke landskab. Det er også en visuel kunstinstallation i sig selv, og det er også en lydinstallation. Det bliver meget højt. Jeg har haft glæde af at tale om dette med Paul Kayhart, som bliver komponist til aftenen. Tilstedeværelsen af tegnet påvirker bestemt lydmiljøet, som vi skaber. ”

Hvem er de dansere, som du arbejder sammen med? Er det dansere, du har arbejdet med tidligere?

”Jeg opretholder ikke en regelmæssig virksomhed i traditionel forstand. Jeg kastede mine dansere på projekt-til-projekt-basis. Til dette projekt er tre af danserne dansere, jeg har arbejdet med tidligere. To er helt nye. Danserne er Claire Molla, Alisa Mittin, Alex Abarca, Erik Thurmond og Anna Bracewell. Det er sådan en gave at arbejde med dem. ”

Hvordan vil du beskrive arbejdet?

”Jeg har beskrevet stykket som en meditation over afstand og forlade og tab. Det er centreret omkring overgangsrum inspireret af disse transitsteder. Jeg har arbejdet med billederne af transit og også billedet omkring de forskellige kommunikationsformer.

For mig ser det på selve tavlen og ser, hvordan det skifter, til denne idé om tavlen og folk, der prøver at kommunikere på tværs af afstande. Så der er meget i lydmiljøet, der vedrører telekommunikation, som ringetoner og optagne signaler. Det er et motoriseret, abstrakt landskab, der minder dig om forbindelse og transport. ”

Hvad skal publikum forvente med hensyn til koreografi og fysisk bevægelse?

”En masse af vores undersøgelser med hensyn til koreografisk forskning i forbindelse med de større temaer er nærhed og afstand (i form af koreografisk form) og intimitet og ledighed (som fysiske begreber.) Så der er meget partnerskabsarbejde og undersøge kontakten. . ”

Ville du sige, at kontaktimprovisation er hovedkilden bag, hvad der ses i det endelige arbejde?

”Der er hidtil meget kontaktforbedringsarbejde i stykket. Jeg tror, at vi udforsker en tilstand af at være så isoleret såvel som om at komme i kontakt ... Jeg er også interesseret i de to meget forskellige tilstande at være, være til stede og være til stede, men ikke helt der. Mange gange, når folk oplever tab, kan de føle en følelsesløshed, som om de er nødt til at løsne sig for at klare det. Så vi har i vores kroppe udforsket følelserne af isolation versus fuld nedlukning, og senere hvordan du genindtager nutiden. Det er også interessant for mig. ”

Andet end Kære afgang , hvilke andre projekter arbejder du på lige nu?

”Med hensyn til koreografi er dette mit eneste fokus lige nu. Men Lucky Penny har flere ting i gang. I juni måned er vi meget glade for at samarbejde med Emory [University]. Vi bor i Emory til et program, de kalder 'Breaking Ground' i to uger. Grundlæggende udvidede Emory denne mulighed til at kurere to ugers aktiviteter. Så jeg bruger selv noget af studietiden til at arbejde på Kære afgang . Derefter har vi også inviteret Corian Ellisor, en lokal koreograf, til også at drage fordel af studietid til at udvikle et nyt projekt.

Danserne Alex Abarca, Alisa Mittin og Claire Molla optræder i Beckhams værk 'Threshold' fra 2012 med scenografi af Mack Scogin Merrill Elam Architects. Foto af Bobbi Jo Brooks.

Vi har også inviteret nogle kunstnere uden for byen ved navn Melissa Krodman og Kelly Bond. Mens de er her, giver vi dem tid til at arbejde på deres nye stykke samt gratis forestillinger af deres arbejde kaldet Koloni , en duet, de har turneret med succes det sidste år. Vi er virkelig begejstrede for, at The Lucky Penny får præsenteret dette arbejde og tilbudt det gratis til publikum. Jeg tror, det bliver virkelig specielt og mindeværdigt.

Så i september skal jeg være i Portland, Oregon. Jeg er begejstret for at have skiftet kulisser og blive opdateret i et nyt miljø, bare blive genoplivet. Jeg vil være på Performance Works NorthWest. Lige nu, hvad jeg tror jeg vil gøre er at tage Kære afgang og find ud af, hvad der er næste for det materiale. Efter at have premiere det fulde arbejde om aftenlængden i Atlanta, bruger jeg sandsynligvis den tid til at få adgang til og genindføre værket. Så vil jeg stille mig selv nogle spørgsmål om det, som 'Hvis jeg skulle oprette en kortere version, hvordan ville det se ud?' Også, hvis jeg skulle hugge det op i episoder, hvordan ville det så se ud? 'Jeg' Jeg vil også se på, hvad undervisningsapplikationerne til dette materiale er, hvis jeg skulle nedbryde det til en workshop, hvordan ville det se ud?

Mit ultimative mål er at komme væk med en mere bærbar version af Kære afgang at jeg kunne turnere i 2015. De sidste par år har jeg lavet disse virkelig store og uoprettelige projekter, som der ikke var nogen måde at turnere på. Mens de var gode, tror jeg, hvad der er næste for mig, at kunne dele mit arbejde med flere samfund. Så med Kære afgang , Jeg er meget bevidst. ”

Tillykke med at vinde Tanne Foundation Award 2013! Hvordan var det?

”Jeg brød i tårer, da jeg fandt ud af det. Faktisk kom både denne pris og Robert Rauschenberg-prisen som en overraskelse. Dette var priser, jeg blev nomineret til og ikke ansøgte om, så det var overraskende og spilændrende for mig. Det var virkelig bemyndigende.

Efter mit arbejde Grænseværdi , som var så stor i skala og streng, at jeg var så drænet. Jeg var gensidigt taknemmelig og udarmet. Jeg var virkelig et sted at stille spørgsmålstegn ved min bæredygtighed som koreograf og tænkte: 'Gud, dette arbejde tager så meget ud af mig! Kan jeg fortsætte med at gøre dette? ”Jeg var lidt af et mørkt og forvirret sted, og så kom disse priser. Det var som en lille engel sprang på min skulder og sagde: ”Fortsæt!” Bortset fra de økonomiske ressourcer er det bare så meningsfuldt at have opmuntring. ”

Blake Beckhams 'Dearly Departures' præsenteres på DramaTech Theatre 24. juli - 3. august. For mere information, besøg www.blakebeckham.org .

Samarbejdspartnere til 'Dearly Departures' inkluderer:
Malina Rodriguez (scenograf og kunstdirektør co-kunstnerisk direktør for Lucky Penny-grundlæggeren og direktør for Dance Truck)
Danny Davis (teknisk direktør)
Paul Kayhart (Original Sound Design)
Brent Glenn (lysdesign)
Jane Garver, Julia Hill, Brandon Ross og Myron Lo (Split-flap Sign Team)