Emmy-vindende koreograf Bonnie Story er geni bag de meget elskede dansescener fra High School Musical 1,2 og 3. Bonnie tjente som co-koreograf til åbnings- og afslutningsceremonierne til vinter-OL 2002, har koreograferet til flere tv-shows, reklamer og film og er assisterende kunstnerisk direktør for Odyssey Dance Theatre.
Dance Informa talte med Bonnie for at opdage sin historie.
Hvordan begyndte du at danse, og hvorfor?
Jeg begyndte at danse, da jeg var omkring fem år gammel. Jeg ville gå med min ældre søster Ruth Ann og se, og derefter besluttede min mor, der spillede klaver for danseskolen (Shirley Dias Dance School), at sætte mig i klasser. Derhjemme sammensatte jeg betragtninger med kostumer, musik, programmer og stolestole. Jeg ville gå rundt i kvarteret og invitere alle. Jeg ville også skrive skuespil og sætte dem på - samlede scripts og alt. Jeg tildelte endda en del til min hund 'Jamie'. Selvom han ikke kom ind hele tiden med de rigtige signaler, var han et hit. Min mor havde et skab fyldt med kostumer, der ville blive brugt flere forskellige måder, afhængigt af behovet. Jeg ville konstant koreografere og instruere. I danseklassen var jeg sådan en perfektionist, at jeg græd, hvis jeg ikke kunne få det helt rigtigt første gang. Jeg har altid været inspireret af musik, selv da jeg var ung.
Hvordan blev du involveret i HSM Films?
Jeg kom i gang med HSM-film, fordi instruktøren Kenny Ortega og jeg havde arbejdet sammen før. Den første gang, jeg officielt arbejdede med Kenny, var under vinter-OL 2002 åbning og afslutning. Jeg var en associeret koreograf, der arbejdede med Kenny. Vi har altid arbejdet godt sammen. Han er strålende og altid villig til at undervise og dirigere sine koreografer på en måde, så du kommer ud af hvert projekt en ny kunstner. Jeg har lært så meget af ham. Jeg elsker ham så meget. Da de kaldte på den første film, kunne jeg ikke vente med at arbejde sammen med ham igen. Så fortsatte vi bare med at arbejde sammen.
Hvordan var det at arbejde på filmene med så mange dansere?
Jeg elsker rollebesætningen fra HSM. De var utrolige at arbejde med dem. De arbejdede hårdt, og vi havde en masse sjov undervejs. Vi blev alle meget tætte. Efter den første film var vi alle familie, og af den tredje er der virkelig ingen ord. Jeg har så meget respekt for dem alle og deres villighed til at stole på og fortsætte med at skubbe sig til hver film. Hvis du ser koreografien fra den første film til den sidste, kan du se, hvor meget sværere vi ville skubbe dem. Det var utroligt at være en del af denne proces. Jeg elskede også at arbejde med så mange dansere. Vi havde hoveddansere til hundreder af ekstramateriale, der dansede i hver film. Alle arbejdede så hårdt og meget hurtigt. Nogle gange skulle vi undervise i 400 ekstra koreografi og filme det i slutningen af dagen. Det var intenst, men alle var så investerede i projektet, at det fungerede. Selvfølgelig starter det fra toppen, og Kenny fik alle til at indse den vigtige rolle, de spillede i filmen. Slutresultatet var et produkt af, at alle fuldstændigt lagde alt i det. Det var en utrolig tur for alle involverede.
Hvordan var det at være nomineret til og vinde en Emmy?
At modtage en Emmy-nominering og derefter faktisk gå hjem med en var meget surrealistisk. Det var forbløffende! Jeg føler mig beæret over at have modtaget en. Hver gang jeg ser på det, minder det mig om det engagement, der blev givet fra alle. Der er aldrig et projekt, hvor du gør det alene. Begreberne, musik, retning, kunstretning, hele besætningen (jeg kunne fortsætte og fortsætte) - uden deres bidrag og kunstneri ville Emmy ikke være der. Jeg er taknemmelig for at kunne arbejde på et projekt, der havde stor indflydelse på mange børn og voksne.
Hvilke koreografer eller lærere inspirerer dig?
Folk, der har inspireret mig, er mange. Min baggrund i dans er varieret. Jeg er først og fremmest taknemmelig for mine forældre, der holdt op med alle mine danseklasser, alle mine skuespil og betragtninger, og som sendte mig til New York.
græd mig til en floddans
Jeg havde utrolige balletlærere: Carolyn Barnett, Ben Lokey, Teri Port, Sonia Arova, Thor Sutowski, Ballet West, SAB - det er svært at nævne en. Så gik jeg til LA, og en af de første klasser, jeg gik ind i, var Jaqui og Bill Landrums klasse. De hjalp mig med at lette fra balletverdenen til andre stilarter. Billy Goodsen var meget medvirkende til at tage ballerinaen ud af mig, men brugte stadig den teknik, der kom fra alle mine balletår. Ben Lokey var en enorm indflydelse, da jeg først gik til LA. Han forstod også, hvordan man førte mig til en jazzstil fra ballet. Doug Caldwell var så inspirerende at tage klassen fra, og Joe Bennett var fantastisk. Og Vincent Paterson, som jeg mødte i Bill og Jaquis klasse, tog mig under hans fløj og startede bogstaveligt talt min karriere.
Virksomheder, som jeg ser, inspirerer mig, herunder Lines Ballet, Hubbard Street, Alvin Ailey, listen fortsætter, fordi jeg har så stor respekt for dem, der har formet, hvem jeg er blevet.
Kenny Ortega, som er genial, er en inspiration, og jeg har lært så meget af ham. Han vil sige til mig på et sæt: 'Bonnie, ved du hvorfor jeg laver dette skud på denne måde?' Han underviser og skubber altid mig som kunstner, koreograf og instruktør.
Jeg har stor kærlighed til dem alle. Jeg skylder dem meget. Forhåbentlig videregiver jeg alt, hvad jeg lærer, med hvert job, jeg laver.
Bonnie Story er repræsenteret af The Movement / A Dance Management Company og MSA.
www.MovementMGMT.com www.MSAAgency.com
anbefalet til dig
