Ferierne kan være en virkelig speciel tid for alle aldre. Med glædelig musik og lyse lys rundt omkring kan vi føle os selv med en ekstra fjeder i vores skridt og et konstant lille smil på vores ansigt. Tid til at genoprette forbindelse til kære og minde dem om, hvor meget de betyder for os, kan varme vores hjerte og minde os om, hvad der virkelig er vigtigt. Jingle Jangle: En julerejse , der i øjeblikket streamer på Netflix, omfavner alt dette ferie varme og glæde . Medvirkende Forest Whitaker, Keegan-Michael Key, Anika Noni Rose og Madalen Mills, Jingle Jangle møder også det kulturelle øjeblik med et højt niveau af mangfoldighed, inklusion og repræsentation.
Et andet højdepunkt i filmen er den eklektiske og teknisk fremragende dans. Dance Informaspeaks med koreograf for filmen, Aussie Ashley Wallen. Hans lange CV inkluderer koreografi til Den største showman , popkunstnere Mariah Carey og Kylie Minogue og tv'er X Factor og BBC One's DanceX - og nu, Jingle Jangle !
jazz jennings nettoformue
Ashley Wallen.
Hvordan kom du til koreograf Jingle Jangle ? Hvordan var processen?
“David [E. Talbert], instruktøren, ledte efter en koreograf i London, da den blev skudt der. Han elskede Den største showman , så vi havde nogle FaceTime-møder og gik derfra. Processen var fantastisk! Vi lavede nogle workshops med en lille gruppe dansere for at få en stemning af, hvad vi ønskede at gøre, og jeg ville videoere det. David ville komme tilbage med ændringer, og så byggede vi den og tilføjede flere dansere, indtil vi endte med vores sidste rollebesætning på omkring 50 dansere at skyde. ”
Dansen i filmen har så meget glæde og livlighed, og i mere dystre scener simpelthen følelsesmæssig resonans. Hvad er din tilgang til at formidle historie, følelser og menneskehed gennem koreografi?
”Hvert nummer skulle formidle historien gennem koreografi. Dette er især til stede på 'Make it Work', hvor alle danserne er deres egen karakter og har deres egen rejse gennem sangen. Jeg ønskede at komme på tværs af den aggression med byens arbejdere gennem koreografien, og det er derfor, den stepping style of dance. Så når vi har balladerne, er det meget enklere koreografi, så skuespillerne virkelig kan få følelsen ud. '
Hvad er nogle af dine yndlingsdansscener fra filmen, og hvorfor? Jeg kan forestille mig, at det ville være svært at vælge!
”Det er altid svært at vælge en yndlingssang! Jeg elsker når alle danserne danser inde i Jangles and Things, fordi der er så meget farve og niveauer i det. Men jeg tror, at min favorit ville være Magic Man G. At arbejde med Keegan [Michael Key] var en drøm, og det var så stor energi på sæt, da vi skyder det. En sjov historie er, da vi gjorde 'Make it Work'. Jeg satte mig faktisk i det og var i hår / makeup i timevis. Og så blev den egentlige del, hvor jeg blev filmet, skåret. ”
Filmen har enestående repræsentation og inkludering. Er det noget, der er meningsfuldt for dig?
”Det har været så fantastisk og betyder så meget at være en del af denne film, der er så inkluderende for alle. Det har været dejligt at se små børn se og være i stand til at se nogen som dem i den slags rolle. ”
Du har lang erfaring med koreografi for både film og scene. Så mange koreografer lærer i dag 'prøve ved ild', så at sige, om at skabe dans på film. Hvad ser du som udfordringerne og fordelene sammenlignet med koreografi til scenen?
'Jeg elsker koreografi til film fordi du virkelig kan bruge kameraet til at skabe så meget mere for publikum at se, at du normalt ikke ville være i stand til scenen. Udfordringerne undertiden med film er, at det kan være ret langsomt og forsøge at holde energien oppe, når du er 12 timer inde.
Det har været en drøm at være i stand til at lave endnu en original musical og en med så stor repræsentation. [Det er også] dejligt, at der nu er mange musikfilm, som dansere kan være med i. '
thomas beaudoin wiki
Af Kathryn Boland fra Dance informerer.
