Hvis nogen skulle lede et værksted om kunsten at koreografere, ville David Parsons være en af de bedste. Koreografen og den kunstneriske leder af hans eget selskab, Parsons Dance, har siden 1985 skabt værker gennem bestillinger fra Alvin Ailey American Dance Theatre, American Ballet Theatre (ABT), New York City Ballet og Paul Taylor Dance Company, for ikke at nævne et væld af værker for hans egne dansere. Han koreograferede og instruerede endda danselementerne ved årtusindskiftet på Times Square.
Parsons Dance in Stray's Lullaby. Foto af Krista Bonura.
Denne fortid22. - 26. juni, Tilbød Parsons et Master Choreography Workshop, der blev afholdt på Marymount Manhattan College i New York City. Deltagerne havde mulighed for at tage klasser med ham, lære om hans koreografiske proces, skabe nyt arbejde med virksomhedsmedlemmer og modtage mentorskab fra Parsons og specialgæstekunstner Kate Skarpetowska, en Parsons Dance-alumna og blomstrende koreograf.
Dance Informa fanget op med Parsons, efter en sommer fuld af dette koreografiske værksted, en sommerintensiv workshop og også en firmaprøve til Parsons Dance med introduktionen af selskabets nyeste medlem, Zoey Anderson.
paul goodloe højde
Til David Parsons Master Choreography Workshop samarbejdede Parsons og Skarpetowska sammen om at undervise i komposition og vise værktøjets værktøjer.
”Vi gik sammen om at vise de genveje, du lærer gennem årene og årene med koreografi,” forklarer Parsons. ”Hvordan man trækker ting ud af dansere, hvordan man håndterer koncepter. De grundlæggende begreber. Og teknologi, hvordan man bruger teknologi i dag. I sidste ende er det bare for at få dem begejstrede over at være kreative. Få de kreative juice til at flyde, og hold dem i gang. Det handler ikke kun om dans. Det er sådan, de finder begreber omkring dem. Så det er naturligt. Vi synes, det er virkelig en vigtig uge. '
David Parsons. Foto af Jack Mitchell.
I årenes løb har Parsons bestemt vist sig at være en kreativ koreograf. Et af hans værker, Fanget , som blev koreograferet i 1982 og blev sat på Ailey og ABT, bruger et stroboskoplys til at fange danserne, når de er i luften på en mørk scene, så publikum aldrig ser dem røre jorden. Som en koreograf, der kan lide at bruge teknologi, arbejder Parsons i øjeblikket med nogle 'meget sofistikerede robotter'. Begge disse værker vises på Parsons Dance kommende sæson på The Joyce Theatre i januar.
I sommer var Parsons også vært for Parsons Dance Summer Intensive Workshop, der blev afholdt over hele verden - Italien, Kansas City, New York City. Han kalder de to ugers workshops 'meget intensiv', da danserne lærer Parsons 'repertoire og teknik, hvilket er meget fysisk krævende.
'Vi er kendt rundt om i danseverdenen som et meget fysisk selskab,' siger Parsons. ”Disse børn bliver ømme. Og vores dansere er i topklasse i verdensklasse, og det kan de virkelig se. ”
danser tips
I slutningen af NYC intensiv afholdt Parsons Dance en firmaprøve. To hundrede og femoghalvfjerds dansere deltog, og til sidst blev det indsnævret til kun en kvinde, Anderson, der vil slutte sig til truppen fra otte til ti medlemmer.
svimmelhed dans
På spørgsmålet om, hvad han ser efter hos en danser, siger Parsons, at han / hun er nødt til at have lidenskab .
”Alle koreografer siger dette, men det er virkelig sandt,” tilføjer han. ”Fordi der er visse dansere, der skal danse. Og det er forudsætningen. Derefter skal de være fantastiske. De er nødt til at gå ind i et rum og ikke engang danse og få dig til at føle noget. Det er også en meget lille gruppe, så du bliver cool. ”
Selvom Parsons siger, at virksomheden ikke turnerer så meget, som det har gjort tidligere, kommer de stadig rundt i verden: til Brasilien, Chile, Rusland, Kina og Europa.
Som en person, der har skabt arbejde med succes i over 30 år, har Parsons helt sikkert en liste over karrierehøjdepunkter.
Parsons Dance. Foto af Lois Greenfield.
'Nogle af øjeblikke er så uvurderlige,' siger Parsons. ”Efter en brasiliansk tur lejede jeg en båd med en stor gruppe dansere, og vi startede bare ned ad Amazonfloden. Jeg koreograferede Aida i Verona i det romerske rum. Det var fantastisk. Det har virkelig at gøre med skabelse og rejser og øjeblikke, der bare er utrolige. ”
Når det er sagt, med en lang liste med vidunderlige, spændende minder, siger selv Parsons, at det at være kunstner og have et firma har sine udfordringer.
”Vi kæmper altid for penge,” indrømmer han. ”Vi er slet ikke et subsidieret selskab. Det og bare holde din energi i gang - det er de to udfordringer. Du skal bare fortsætte. Du kommer over disse pukkler, og der er altid en anden pukkel. Jeg tror for koreografer eller enhver kunstner, at du ikke kan hvile på dine laurbær. Det virker bare ikke. Det er en anstrengende, stressende måde at føre dit liv på, men du udvikler værktøjer til at komme over det. Men så er det andet punkt, vi stopper og laver disse tre ugers programmer her og der i Italien og andre steder. Og når jeg starter dem, i min alder, tænker jeg: 'Åh nej, jeg bliver nødt til at undervise studerende.' Og så kommer jeg derhen, og jeg er helt genoplivet som kunstner! Du kanaliserer bare tilbage til, hvornår du startede, og det er vidunderligt. Jeg får den energi fra unge mennesker. ”
Sørg for at tjekke Parsons Dance i januar i NYC. For billetter, gå til Joyce-webstedet .
steven mcrae ballet
Af Laura Di Orio og Deborah Searle fra Dance informerer.
Foto (øverst): Sarah Braverman, Christina Ilisije, Ian Spring, Elena d'Amario, Geena Pacareu, Omar Roman De Jesus, Eoghan Dillon og Jason_MacDonald fra Parsons Dance. Foto af Lois Greenfield.
anbefalet til dig
