Emma Gassett. Foto med tilladelse til Groove Dance Competition og Convention. Det er officielt efterår, og det minder os om blade, der skifter farve, græskar krydderier alt, Halloween, lag og en sprød brise. Men ordet 'fald' har også en anden betydning, så vi troede, at vi ville bruge tiden til at behandle et vigtigt emne for dansere i alle niveauer og aldre - hvordan man kan klare et bogstaveligt fald på gulvet på scenen.
Dansere er deres værste nummer én kritiker. Hvor mange gange har du været ud over frustreret over dig selv, hvis du har glemt et skridt, er faldet ud af synkronisering med resten af din gruppe i en forestilling eller, vores største mareridt, taget et spil på center scenen? Det er en naturlig reaktion at blive bummed over en sådan flub, men det er hvordan vi håndterer det, det er den virkelig vigtige lektion.
Her henvendte vi os til nogle lærere og dommere med Groove Dance konkurrence og konvention , der har set tusinder af dansere optræde foran dem, for at se om de nogensinde har snublet på scenen, og også hvordan dansere kan gøre deres skuffelse til en positiv oplevelse.
Er du nogensinde faldet i forestillinger, konkurrencer eller vigtige auditions?
Mallory Swanick.
Foto af Gabby Kirby.
Mallory Swanick, dommer og konferencelærer for Groove Dance Competition and Convention
”Jeg har haft to etappefald, der kommer til at tænke på mig. Den ene var under en moderne pointe-forestilling. Det var det første stykke af aftenforestillingen, og Marley var lige blevet renset. En af mine indgange krævede glidning fra scene til højre til scene til venstre og pointe. Jeg gled perfekt ind på et sted på scenen, der ikke var helt tørret. Jeg tror, at mit støtteknæ ramte gulvet, men det skete så hurtigt, at jeg faktisk ikke kan huske det. Jeg fortsatte bare med de resterende 15 minutter af stykket, heldigvis lo det af med koreografen, og nu sørger jeg for at udvide scenen fuldt ud, før jeg optræder. Det andet fald, som jeg kan huske, er fra mine dage som en konkurrencedygtig danser. Jeg konkurrerede en af mine solo'er og indså midt i antennen, at noget ved min overgang til antennen ikke var rigtigt. Jeg gjorde det utilsigtet til en antenne på mit knæ. Den dag i dag ved hverken mig selv eller koreografen, hvordan jeg kom op igen. Jeg husker, at jeg følte mig lidt ked af mig selv, ikke fordi jeg faldt, men fordi jeg ikke bevidst tog en beslutning om, hvordan jeg skulle komme mig til at stå i det øjeblik. Det er overflødigt at sige, at jeg praktiserede denne overgang mange gange den følgende uge. ”
Emma Gassett.
Foto af Elizabeth Wiseman.
Emma Gassett, dansepædagog og koreograf
”Mens jeg optrådte som medlem af American Spirit Dance Company ved Oklahoma City University, faldt jeg ud af en antenne under en forestilling. Jeg husker, at jeg følte, at min venstre fod gled ud under mig, mens jeg slog ind i siden antenne og tænkte: 'Min momentum er slukket! Jeg kommer til at falde! ’To sekunder senere følte jeg smerter i min højre skinneben og knæskål, da de smækkede ned på gulvet for at fange mit fald. Det var et meget ydmygende øjeblik. Jeg følte en sådan skam for at falde ud af et akrobatisk trick, som jeg havde udført hundreder af gange før, især da jeg dansede professionelt, og jeg optrådte foran et publikum. Men som alt andet, showet skal Fortsæt. Så jeg tog mig op fra gulvet og fortsatte med at danse, indtil nummeret sluttede! ”
Anthony Raimondi.
Anthony Raimondi, fakultetsmedlem og dommer for Groove Dance Competition and Convention
”Jeg tror, som enhver live performer, jeg har haft mange tilfældige spild på scenen, men ingen der skiller sig ud nok til at dvæle ved. Jeg kan huske en hændelse, hvor en anden kunstner faldt, da jeg var dansekaptajn for National Tour of West Side Story . Denne kunstner havde snublet over en række på scenen i løbet af en del af 'Cool', Jets store dansetal lige da alle rejste sammen scenen. Hun var i sidste række og havde snublet bag dødboldet og ventede bare der skjult, indtil gruppen kom tilbage op på scenen sammen og poppede op lige i tide for at fortsætte den næste sætning med dem. Jeg husker dette så levende, fordi det var så intelligent tidsindstillet, så ingen ville bemærke hende fald og var en helt splittet anden beslutning fra hendes side. ”
zion williamson nettoformue
Har du også nogensinde været ude af tid / synkronisering under en forestilling eller med resten af din gruppe på scenen?
Raimondi
'Mange gange. I øjeblikket føler du dig så bange, fordi du virkelig tror, at alle øjne er rettet mod dig, og du føler dig så sårbar, men i virkeligheden ved ingen, hvad der er korrekt, og hvad der ikke er. '
Swanick
”Jeg er sikker på, at jeg er ude af synkronisering flere gange, end jeg har indset, men jeg kan ikke huske et bestemt øjeblik under en forestilling. Jeg tror, at hver enkelt danser har en generel bevidsthed, når timingen for gruppen er slået fra, men er ikke altid klar over, i hvilket omfang den er slukket, før de forlader scenen, vurderer forestillingen og måske ser optagelser. Jeg har en række backstage-minder, der inkluderer sangtællinger som en gruppe, gennemgår ændringer, der påvirkede tællingerne, og reciterer tællinger og rettelser til holdkammerater øjeblikke før jeg går på scenen. ”
Gassett
”En gang mens jeg udførte en lille gruppe lyrisk rutine med titlen 'Hyldest til vores helte' på en dansekonkurrence, da jeg var omkring 10 år gammel,' frøs 'min hjerne. Det var som om tiden var holdt op med at bevæge sig for mig, men fortsatte med at bevæge sig for mine meddansere på scenen. Mine holdkammerater overgik til en ny formation, og jeg havde ingen anelse om, hvor jeg skulle rejse til denne nye formation, selvom jeg havde optrådt og øvet denne rutine så mange gange før. Panik begyndte. Då trak jeg vejret dybt på scenen, så hvor de andre dansere var flyttet hen og bevægede mig så hurtigt og diskret som muligt i formation. Jeg fortsatte med at fortælle mig selv, at jeg ikke skulle få panik og komme tilbage i synkronisering med mine holdkammerater, så snart jeg kunne. ”
Mallory Swanick.
Det er let for dansere at slå sig selv op efter ting som at ødelægge eller falde på scenen. Hvad er dit råd til dansere for at komme sig efter sådan en ting og ikke føle sig så flade eller modløse?
Swanick
”Selvom et fald eller en fejl kan være afskrækkende i øjeblikket, skal du indse, at disse øjeblikke ikke definerer dig som danser. Forestillinger er vidunderlige, idet de er en kulmination af alt det arbejde, du har lagt i din kunst. Den proces, der fører op til enhver præstation - som inkluderer din arbejdsmoral, fokus, sårbarhed og kærlighed til det, du gør - har stor værdi. Hvis processen var givende, og tiden brugt på scenen (minus det delte sekund, hvor noget måske ikke gik som planlagt) var samlet givende, så betragt det som en gevinst. Hvis du kan lære af oplevelsen, endnu bedre! ”
Gassett
”Livet kommer til at kaste dig kurvekugler, selv når du er på scenen. Vi har ingen kontrol over disse 'curveball-øjeblikke', men vi har kontrol over, hvordan vi svare til dem. Prøv og husk at trække vejret dybt for at rydde hovedet, når du er faldet eller har ødelagt koreografi. Selvom vi stræber efter perfektion i dans, vil der forekomme uheld. Anerkend, at uheld hjælper med at forme os til at blive stærkere, smartere og mere målrettede dansere. Det er vigtigt at huske, at vi også er mennesker, så det er okay at lave fejl. '
Raimondi
”Mit råd er, at du ikke kan bo i disse øjeblikke, ellers spiser de din samlede præstationsevne. Som dansere, i det mindste for mig selv, føler jeg, at vi alle er uddannet til at tro, at vi skal være så perfekte, hvilket er det, der får os til at arbejde så hårdt i studieprocessen, men live teater er aldrig perfekt. Du vil falde, du vil ødelægge, du vil til tider være ufuldkommen, men det eneste, der vil blive bemærket, er hvordan du kommer dig. Den pige fra min historie stod ud for mig på grund af hvor intelligent hun var ved at komme sig i øjeblikket, ikke fordi hun faldt, men fordi hun var i stand til at komme sig hurtigt og uden fortvivlelse. ”
Hvordan behandler du som dommer en dansers fald eller fejl? Forankrer du dem point, bringer det op i kritik, tilbyder opmuntrende ord?
Raimondi
Anthony Raimondi.
”Jeg lægger aldrig rigtig point for fald eller fejltagelser. Jeg prøver at anerkende det og måske forklare, hvorfor de kan være faldet, og hvad der kan hjælpe med fremtidige forestillinger, men aldrig lægge point på grund af det. Jeg synes, det er vigtigt for os at lære som kunstnere, at showet normalt aldrig stopper, og vi er nødt til at fortsætte uanset hvad. Jeg tror, at det at være i stand til at komme sig fra øjeblikke som det faktisk hjælper med at vise dommerne din sande evne som performer, og for mig afspejles det altid positivt i min scoring. ”
Swanick
”Det handler om opsvinget for mig. Jeg lægger ikke et negativt fokus på et fald eller et fejlagtigt skridt, da dansere konstant træner, og der opstår fluk. Hvis jeg kan give feedback for at hjælpe danseren med at undgå lignende forekomster i fremtiden, er det her, jeg vil lægge min vægt. Det meste af tiden skyldes fald misbrug af energi og kraft eller af en teknisk fejl i gennemførelsen af en overgang eller færdighed. Jeg vil diskutere og foreslå forhåbentlig nyttige tip i min kritik. Hvis en danser hurtigt kommer sig og fortsætter med koreografien, vil jeg med rette rose dem. Hvis en danser har brug for at forlade scenen på grund af skade, vil jeg rose dem for at have taget en sikker beslutning og give en opmuntring. ”
Gassett
”Når jeg ser en danser falde på scenen, fortæller jeg dem at stå op så hurtigt som muligt og fortsætte med at skubbe igennem rutinen, medmindre han / hun er såret. Ofre aldrig dit helbred og din sikkerhed for at gennemføre en rutine. Hvis du falder eller laver en fejl, der forårsager ekstrem smerte, mens du er på scenen, skal du enten forlade scenen, hvis du kan, eller bare ligge der, indtil du kan modtage hjælp. Jeg lægger aldrig point for fald, fordi alt kan ske under en liveoptræden. Jeg opfordrer alle dansere til at fortsætte med at danse med fuld energi, indtil rutinen er forbi, medmindre alvorligt såret. ”
Hvordan kan dansere forvandle et bummed-out øjeblik som at falde eller rod på scenen til en positiv oplevelse, noget at reflektere over og lære af?
Emma Gassett underviser ved
Groove Dance konkurrence og konvention.
Raimondi
”Jeg tror, at det er en vigtig lektion at lære at korrigere dig selv i alt dette. Se dine videoer, og lær af de fejl, der blev lavet. Vær åben for at rette disse fejl. Se dine videoer som dommer, og prøv at analysere dig selv, og hvor du måske er gået galt. Jeg tror, dette hjælper dig med at udvikle færdighederne til selvkorrektion i øjeblikket og være en af de kunstnere, der kan komme sig hurtigt og intelligent. ”
Swanick
'Se et fald eller en fejl som en udfordring. Jeg arbejdede engang med en koreograf, der fortalte mig, at jeg skulle sigte mod at falde ud af mine pirouetter hver eneste gang. Den ene betingelse var, at jeg aldrig fik lov til at falde i samme retning to gange. Der er 360 grader i en fuld rotation, og jeg havde 360 direkte punkter, hvor jeg kunne falde mod, men hver gang jeg faldt, måtte jeg lære at rette mig selv. Det endelige mål med denne udfordring er at lære, hvordan det føles at falde i alle retninger, så du som et resultat ved, hvordan det føles at være perfekt lodret og i tråd med dit tyngdepunkt. Mens jeg endnu ikke har fundet ud af, hvordan man falder ud af en pirouette 360 forskellige måder, fungerer udfordringen som en påmindelse om, at fald ikke er noget at skamme sig over. Fald og fejl kan inspirere dig til at finde nye måder at arbejde og forbedre. Hvert fald bringer dig et forsøg tættere på det mål, du vil opnå. ”
Gassett
”Hvis du er vild med at falde eller lave en fejl på scenen, skal du bruge din frustration til at give din træning brændstof. Gå tilbage i studiet og øv det afsnit, du faldt ud af gentagne gange. Sørg for at træne på tværs for at udvikle eventuelle muskelgrupper, der kan hjælpe med at kontrollere det afsnit, du faldt ud af. Og husk altid, at alle laver fejl. Du er ikke alene. Gå fremad, og vælg at svare på din fejl med et positivt syn!
Når livet giver dig citroner, lav limonade! Hvis du laver en fejl på scenen, skal du fortsætte med at danse! Halvdelen af tiden fanger publikum eller dommere måske ikke engang det! Lav ikke et frustreret ansigt, eller lad fejlen bringe din energi ned. Bliv vedholdende og afslut din rutine stærk! ”
Af Laura Di Orio fra Dance informerer.
