'Footloose' om den norske glæde. Foto med tilladelse fra Norwegian Creative Studios. Norske kreative studier , den interne underholdningsafdeling for Norwegian Cruise Line, åbnede for nylig sin helt nye produktion af Footloose Musical om bord på den norske glæde. Koreograf Nick Kenkel arbejdede sammen med produktionsteamet og instruktøren David Ruttura for at bevare den høje energi i den originale film, mens han kom ind i historiens hjerte og den skurrende beslutning om dens centrale karakter, Ren McCormack. Dance Informa talte med Kenkel om hans oplevelse og udfordringerne og triumferne ved at arbejde på et så unikt projekt.
Kenkel fortæller os først lidt om sin unikke start i dans. ”Jeg startede som en lille Michael Jackson-efterligner uden nogen som helst uddannelse i en lille landsby i Indiana,” afslører han. ”Min mor forsøgte faktisk at få mig til at tage ballet som barn, men jeg troede, det var vanvittigt, fordi jeg ikke kendte nogen krop, der dansede, så jeg gjorde det aldrig. Så på college faldt jeg til audition for et danseselskab. Jeg gik faktisk for at støtte moralsk en anden ven, der var på audition, og så blev jeg trukket ind i auditionen, og jeg kom ind. ”
Nick Kenkel på Norwegian Cruise Lines 'Footloose'.
Han fortsætter og griner: ”Jeg prøvede faktisk at komme ud af det, fordi jeg var i det intense honours business-program på college, så jeg havde ikke meget tid. Og den kunstneriske leder, til hendes kredit, lod mig ikke droppe det. Så jeg skylder hende min karriere den dag i dag! ”
Efter at have danset med virksomheden i tre år flyttede Kenkel til Chicago for at arbejde med det førende regnskabsfirma i verden. Hans kærlighed til dans var ikke forsvundet, og han begyndte at deltage i lektioner på siden og tog endda en orlov fra regnskabsarbejdet for at deltage i sommerprogrammet på Alvin Ailey. Et flytning til New York og lukningen af det firma, han arbejdede på på grund af den globale Enron-skandale, førte til en række begivenheder, der skubbede Kenkel til endelig at tage dans alvorligt. ”Jeg husker, at jeg tænkte,” Jeg skal bare tage ferie og danse for året og se, hvad der sker, ”, siger han,“ og i teorien er jeg aldrig gået tilbage. Det var 2001. ”
Hans overgang til rollen som koreograf skete naturligt. ”På college sendte et par af os i virksomheden en idé til en lokal klub om, at jeg ville koreografere numre med et besætning. Jeg tror, vi tjente $ 80, men vi fik at drikke gratis, ”griner han. ”Senere mødte jeg Broadways Jerry Mitchell, der lavede en film, og han fortalte mig om et burlesk show, han hvert år kalder Broadway Bares, og at jeg skulle melde mig frivilligt til at være en del af det. Så det gjorde jeg, og til sidst slog jeg til ham, at jeg koreograferede et nummer til showet. Lige siden da har jeg koreograferet for Broadway Bares, og jeg blev hans assisterende koreograf og associerede koreograf mange gange og derefter co-koreograf på et par projekter. Han har været en mentor for mig den dag i dag. ”
baby møller dans
Kenkel har siden koreograferet alt fra musikvideoer til musicals og alt imellem. Kenkels agentur (MSA) sendte ham til koreografi Norwegians produktion af Footloose, og han mødtes med instruktør David Ruttura for at diskutere projektet. ”Jeg kan være meget meningsfuld som koreograf, fordi jeg leder mig selv,” siger Kenkel, “men vi knyttede med det samme. Han er lidt yngre end jeg, men jeg husker filmen kom ud i '84, og den revolutionerede bare popkulturen, især for en lille Indiana-dreng som mig. Jeg har altid elsket navnet og ejendommen, og David og jeg kom rigtig godt sammen. Jeg troede, det ville være en fantastisk oplevelse. ”
Kenkels tilgang til denne version af Footloose for Norwegian Cruise Line var at beskytte den oprindelige hensigt med filmen og væve i moderne elementer, hvor det gav mening. 'Mine formative år var de tidlige 80'ere, hvor lydspor var en stor ting, og musikvideoer tog fart,' forklarer Kenkel. ”Michael Jacksons 'Thriller' og Pat Benetars 'Love is a Battlefield' med den berygtede dansekile, alt dette påvirker min koreografi den dag i dag. Jeg nærmede mig stort set dette projekt ved at vælge et syvårigt interval fra 80'erne og se en masse gamle videoer og øjeblikke på Solid Gold. ”
Han fortsætter: ”Generelt prøver jeg altid at hylde tidsperioden, men opdaterer også tingene, fordi jeg har lyst til, at hvis jeg ikke gør det, ville det være en fejltagelse. Ting udvikler sig og dans bliver bedre, så du skal medtage nogle nutidige øjeblikke. Men jeg prøver at gøre det under linsen for at hylde tidsperioden eller den oprindelige hensigt med musikken. For eksempel handler åbningssekvensen om individualitet og ikke at være i stand til at udtrykke dig selv, så det nummer, jeg koreograferede, hylder direkte filmen, hvor du ser alles fødder lave forskellige danse. Det er faktisk en af mine foretrukne åbninger til en musical nogensinde. Men jeg forsøgte at få dansen til at komme ud af et grotter sted og et lidt sexigere sted, for det er alligevel min æstetik. Jeg tror, dans er en form for udtryk ud fra vrede og lyst, så jeg prøver altid at være tro mod det. ”
Der var også udfordringen med koreografi for tegn, der ikke nødvendigvis skulle vide, hvordan man dansede. ”Meget af bevægelsen skulle være subtil,” forklarer Kenkel, “og vi indarbejdede også rekvisitter. Der er et nummer, der sker, mens de alle er i gymnastiksalen, så i kraft af Ren, der dribler en basketball og springer reb, får han enhver krop til at bevæge sig i en vanvid, der er virkelig spændende. Det kunne ikke bare være et dansenummer for dansens skyld, så jeg arbejdede ret hårdt for at forsøge at sikre, at dansen var fornuftig med historiefortællingen. ”
Koreografi for et krydstogtskib ville aldrig være helt det samme som at skabe noget til et traditionelt teater, men Kenkel blev ikke forbløffet. ”Der er nogle ting, som jeg har gjort lettere, fordi jeg ved, at det er et krydstogtskib, og vi konkurrerer mod en buffet,” ler han. ”Jeg forsøgte at holde det lidt let og boblende og inkluderer også nogle bevægelser, der var lidt gentagne, som et publikum faktisk kunne se sig selv gøre, hvis de skulle rejse sig og deltage. Jeg forsøgte at have nok af det derinde at gøre det let på fødderne, når det skal være. Og du kan ikke have enorme dødsstykke på et show som dette, fordi der ikke er plads på skibet, så danselementerne skulle virkelig holde alles opmærksomhed i lang tid. Men det var min første krydstogtskibserfaring, og det var den skøreste del at vide, at rollebesætningen skiftede hver sjette måned. ”
Heldigvis for Kenkel og holdet gik repetitionsprocessen ret smidigt, omend med mindre udfordringer. ”Norwegian støttede os virkelig med at have næsten en direkte replika af alle dødsstykker, vi ville bruge i prøverummet,” forklarer han. ”Når vi først var kommet op på scenen, var vi stort set preppede. Det hele med skibet, der var på den ene side, var dog et helt nyt koncept for mig. Skibet var også i tørdok, hvilket var en udfordring. Jeg var slags klar til det, men de kontrollerede altid lydsystemet og testede radioerne på skibet, så det var virkelig en unik proces. Vi havde uhindret adgang til teatret, hvilket er bedre end at være på et indtægtskrydstogt, men på samme tid havde vi at gøre med savsmuld i luften og malingsgasser, fordi de byggede skibet, mens vi sejlede. Det var meget interessant.'
vade walthall
Den ultimative belønning var naturligvis en vellykket åbningsaften. ”Åbningsaften var virkelig fantastisk,” deler Kenkel. ”Det er ikke som en typisk åbningsaften, som jeg er vant til, fordi det var på et skib, så det var mange industrimennesker, kreditkortselskaber og rejsebureauer, der var om bord for at se den nye glæde. Men generelt var det virkelig støjende, og rollebesætningen havde en god tid, og vi var alle meget stolte af åbningen. ”
Showet modtages fortsat godt, og Kenkel er især begejstret for, at Norwegian Cruise Line udfordrer sit publikum med historiefortællende musicals som denne. ”Jeg tror Footloose er i sin kerne et drama, og muligvis kommer mange mennesker for at se det og forventer måske ikke, at det vil trække i hjertestrengene og have nogle dramaturge øjeblikke i sig, ”siger Kenkel. 'Jeg er glad for, at de også beder deres publikum om at styrke det.'
Kenkel er mest stolt af showets finale. ”Jeg synes, at det endelige nummer i sig selv er et af mine bedste. Hele showet fører op til aftenens sidste sang, så der er faktisk et stort pres på, at det skal være godt, ”ler han. ”Jeg synes, det er et af de bedste tal, jeg nogensinde har gjort med hensyn til bygningsniveauer i det og sørger for, at der er en stor gevinst i slutningen. Vi har hele rollebesætningen dansende på scenen for meget af det, og det er virkelig spændende. ”
Siden åbningen Footloose , Kenkel forbliver lige så travl som nogensinde. ”Jeg er lige færdig med Broadway Bares New York, og vi skaffede over $ 2 millioner, hvilket var en stor rekord,” siger han. ”Jeg koreograferede også et stykke til Life Ball, Europas største aids-fundraiser, og det var stor succes. Jeg arbejder på en ny produktion af Livvagten i Boston i oktober. Jeg er nødt til at gøre en masse forberedelsesarbejde for det og finde ud af, hvordan jeg får det til at ske på scenen, i runden. Jeg vil gøre det til et kærlighedsbrev til Whitney Houston. Jeg elsker hende absolut, og jeg vil gøre alt om hende, musikken og hvordan den film erobrede et øjeblik i tiden. ”
Kenkel forbereder sig også på at være en del af den næste runde af Footloose auditions. 'Vi begynder nu med audition til cast 2.0, og jeg vil være en del af det med det oprindelige team,' forklarer han. Han håber også på at arbejde sammen med Norwegian Creative Studios igen om flere projekter i fremtiden. “ Footloose var en fantastisk oplevelse. Jeg var virkelig stolt af arbejdet og elskværdig over, at arbejdet kom til mig. ”
For at finde ud af mere om auditions til Footloose eller andre norske Creative Studios-produktioner, besøg www.norwegiancreativestudios.com . Lær mere om Nick Kenkel på nickkenkel.com .
