Foto med tilladelse fra Philidanco. Dance Informa havde den store mulighed for at føre en samtale med grundlægger og kunstnerisk direktør for Philadanco-selskabet Philadanco, Joan Myers Brown. Samtalen kunne være gået for evigt. Med dristig personlighed og synspunkter på tid, dans og virkelighed deler fru Joan, som hun kærligt kaldes, nogle tanker om Philadancos nuværende Joyce-sæson i New York City (løber gennem 17. juni), og hvad vi kan forvente næste af virksomheden . Tjek vores samtale nedenfor.
Joan Meyers-Brown. Foto med tilladelse fra Philidanco.
Kan du fortælle os lidt om Philadancos Joyce-sæson, og hvad begejstrede dig for det?
negin mirsalehi biografi
”Nå, vi har ikke været i Joyce i mange år. Når jeg kommer tilbage, tror jeg, det er en mulighed for at engagere sig i dette samfund igen. Vi havde en stor følge, der plejede at komme. Vi plejede at sælge ud og skabe en masse spænding. Vi [håbede] at vende tilbage til det teater efter mange år vil være godt for os og bringe os tilbage, lad folk vide, at vi stadig er omkring, og forhåbentlig tror de stadig, at vi udfører godt arbejde. '
Jeg vil personligt takke dig for alt det hårde arbejde, du har gjort for den yngre generation af dansere. Jeg gik til University of the Arts, jeg har mødt dig en gang og har et par venner, der var i 'Danco, så jeg kender til alt det arbejde, du har udført i frontlinjerne for at gøre dans mulig for en som mig.
'Åh ja. Nå, Tommie er stadig med mig, og hvis du gik til Arts, havde du Kim Bears og Donald Lunsford, ikke? De er stadig med mig. Jeg har stadig bånd til kunst, vi fortsætter med at interagere, og jeg sætter pris på, hvad UArts laver under Donna Fayes nye ledelse - at hun opretholder de bånd, Philadanco har med universitetet. Mange mennesker ved stadig ikke, hvad vi gør, eller hvad vi har gjort. Du ved, jeg kom op i tiden for adskillelse, men adskillelsen gjorde mig mere fast besluttet på at gøre andre ting, så mange af de muligheder, jeg skabte, var på grund af det faktum, at der var adskillelse. Jeg tror, at folk tager for givet ting altid var som de er, de ved ikke, at der var tidspunkter, hvor ting ikke var lette for folk i farve, og jeg føler også, at jeg ikke kan øve segregering. Jeg kan ikke selv have et helt sort firma og tale om segregering, så jeg prøver at integrere min virksomhed med medlemmer af det latino-samfund, medlemmer af det kaukasiske samfund. Jeg har ikke været heldig nok til at have en indianer, men det er noget, jeg når ud til det indianske samfund med International Association of Blacks in Dance (IABD), den organisation, jeg startede. Der er stadig arbejde at gøre. Det ændrer sig ikke særlig for så vidt angår præsentation, finansiering. Jeg bruger altid det citat, som Sammie Davis fortalte mig. Han sagde, 'Jeg er ligeglad med hvor rig du er, eller hvor berømt du bliver, du er stadig sort.' Det har ikke ændret sig så meget. På overfladen kan det se ud som det har, men dybt nede har vi stadig de samme problemer. ”
Foto med tilladelse fra Philidanco.
Var du nogensinde bange for at være en leder eller nogen, der kæmpede for sagen?
”Nå, du ved, der er tidspunkter, hvor jeg følte, at det var vigtigt at holde kæft. Men jeg har altid været den, der var urolighedsmakeren. En af mine chefer ville sige, at jeg altid havde noget at sige. Jeg gør det vigtigt, at nogen taler, og jeg tror, at sammenslutningen af sorte i dans trængte ind i en masse, som jeg personligt ikke kunne have gjort, men organisationen kunne træde frem, og den nye ledelse er ikke bange for at tale op. Efter et stykke tid skal du aflevere det til en ny generation. Og igen synes jeg, det er vigtigt at vide, hvornår man skal tale, og hvornår man ikke skal. Det tog mig et øjeblik at lære det. Jeg gjorde mange mennesker gale. Jeg synes det er vigtigt at stadig ryste træet, fordi alle bærene ikke falder af på det rigtige sted. '
Når du taler om at dyrke en ny generation af ledere, hvad Philadanco angår og dens rækkefølge, ved du hvad der kommer næste gang for virksomheden så vidt ledelse går?
”Nå, vi har et program på IABD kaldet 'The Next Generation Leaders'. Det er en del af Ella Foundation-uddannelsen af den unge generation af kunstnere, så de ikke går ud og tænker, at de ved alt, og de ikke rigtig ved det. Tingene ved at drive organisationer, læse en finansiel oversigt - det er ting, vi gør en koncentreret indsats for at uddanne den næste generation af farveledere. Nogle gange underviser jeg på Drexel, og de sorte unge, de vil ikke arbejde for en sort organisation, de vil gå til operaen eller balletten, de vil gå til toppen, når de skal nå tilbage og hjælpe organisationer i samfundet, så den næste generation har en mulighed. Jeg er virkelig interesseret i nogen, der plejede at være i min virksomhed. Kim Bears-Bailey, jeg sendte hende til Urban Bush Women, fordi jeg ikke rigtig troede, at mit firma var stedet for hende. Hun fik sin doktorgrad og leder nu danseafdelingen på et større universitet. Jeg har plejet hende og nået ud til hende for at overtage Philadanco, for i 2020 bliver Philadanco 50 år, vores skole bliver 60 år. Jeg vil gå på stranden og ikke bekymre mig om fundraising, lønning, skat. Så jeg er virkelig nødt til at tænke alvorligt over nogen. Kim Bears-Bailey har været hos mig i 33 år, og nu tænker hun foran mig. Det er virkelig en god ting for mig. ”
Foto med tilladelse fra Philidanco.
Tillykke med at tænke forud for kurven, så vidt succession går. Mange gange har virksomheder ikke en chance for at skabe planer for deres virksomhed til at få nyt lederskab, og det kan virkelig lade dem flyde.
”Jeg synes, det er vigtigere for enkeltkoreograffirmaer, for når holder de arbejdet i live, når de dør? Jeg har et repertoryfirma, der har mange forskellige koreografer. Faktisk har jeg arkiverne fra Talley Beatty, Pearl Primus og har talt med Jawale om arkivering af nogle af hendes arbejde med Philadanco. Jeg tror, at koreografer, der har virksomheder, skal tænke alvorligt over, hvad der sker med deres arbejde, når de er væk. Vi [sorte] skal lære at bevare og beskytte vores arv og vores arv. Jeg kan ikke lide ordet arv, fordi jeg stadig er der. Jeg går ikke nogen steder endnu. ”
At være en afroamerikansk kvindelig leder inden for dans, er der nogle vigtige råd, som du vil give spirende kvindelige kunstneriske instruktører?
”Jeg havde den store formue at være en del af Camille Browns udvikling. Da hun startede første gang, hyrede jeg hende, jeg hjalp hende, da hun startede, jeg har sendt hende bidrag, da hun kæmpede. Nu har hun en ting, der hedder Forsamlingen . Hun samler farvede kvinder, der er koreografer og virksomhedsmedlemmer. Jeg synes, hvad hun laver med kvinder, er vigtigt. Mig - Jeg har lavet programmer, der byder alle sorte koreografer, alle kvindelige korografer, jeg har lavet programmer, der inkluderer korografer fra nationer, der ikke er amerikanske. Så jeg tror, det handler ikke så meget om kvinder, men mangfoldighed generelt. '
dansende øjenbryn
Foto med tilladelse fra Philidanco.
Hvilke ting tror du kan gøres for at fremme mangfoldighed i alle former for dans?
”Du ved, gamle mennesker plejede at sige:” Tal ikke talet, du skal gå turen. ”Så folk taler meget om inklusion og mangfoldighed. Jeg vil give et eksempel: På min skole underviser farvelærerne her, men Pennsylvania Ballet ansætter dem til at undervise de sorte børn, de sender ikke de (hvide) ballerinaer til at undervise i deres opsøgende programmer. Der er meget retorik uden opfølgning. Det er svært at få sådanne organisationer til at indse, at de bare skal stoppe med at tale om det. Vi starter - jeg fortsætter med at tale om IABD - vi har audition for sorte ballerinaer, fordi en lærer henvendte sig til mig og sagde, at hun ikke vidste, hvor hun kunne finde sorte piger, der kunne lave ballet. Vi samlede 101 kvinder i farve fra hele landet og internationalt for at blive set af balletkompagnier. Disse virksomheder skal ligne Amerika, og hun er ikke længere 'liljehvid' kunstform. Vi bragte 15 store virksomheder til at se på disse sorte piger, så det var et positivt skridt, fordi de ansætter! PA Ballet i de 38 år, som jeg har eksisteret for første gang, har to sorte piger i korpset. Jeg har ikke set dem på scenen endnu, jeg har ikke set dem i en ballet, men de er der! ”
Hvilke vigtige ting er der næste for Philadanco?
devin brown al b. jo da!
”Jeg lever dagligt, som er trist, men der skulle være en mulighed for Philadanco at have en gave. Vi finansieres ikke på samme niveau som de hvide institutioner, det vil aldrig ske. Det jeg ser frem til er at kunne betale mine dansere i næste uge og sørge for at de ikke behøver at gå på arbejdsløshed. Jeg holder dem på en 52-ugers kontrakt og håber, at der er arbejde næste år. At gå tilbage til Joyce for første gang i 10 år er skør, men vi er der, og vi vil gøre et godt stykke arbejde. Jeg håber, vi sælger mange billetter, så jeg kan betale regningerne. Jeg er selv til stede, når jeg går der, jeg lader dem ikke ansætte mig, så ville jeg ikke være i stand til at betale regningen, fordi de ikke betaler nok.
Foto med tilladelse fra Philidanco.
Vi [Philadanco] ser frem til vores 50thJubilæum, der bringer IABD tilbage til Philly, fortsætter med at montere arbejde af unge og kommende koreografer. Jeg er virkelig begejstret for dette kommende program, fordi to af koreograferne tidligere var medlemmer af Philadanco. Tommie Waheed-Evan og Dawn Bazemore var tidligere medlemmer af Philadanco. Dawn underviser på Rowen College, og Tommie er fakultet ved UArts. Det er den slags mennesker, jeg vil hjælpe med at skubbe op og fortsætte og vokse. Jeg ved, hvor begrænsede mulighederne er for dem, så de har brug for nogen, der kan guide dem og hjælpe dem. Hvis det er fantastisk arbejde, vil jeg gerne turnere det. Det stykke, vi laver af Dawn's om Central Park Five, jeg har aldrig gjort det i New York, fordi jeg sagde, at jeg ville vente, indtil vi kom til Joyce for at gøre det, og jeg har gjort det i byer overalt landet. Det er nu de slags muligheder, jeg vil give de unge, der arbejder her og er hjemmeopdrættet. ”
Der er så meget arbejde, der har at gøre med social kommentar, og hvad der i øjeblikket foregår i verden. Det faktum, at du skulle håndtere noget af det, der voksede op, og det stadig sker, er forbløffende. Det er vigtigt, at sådan arbejde deles med mennesker.
”Vi skal afgive en erklæring, men vi skal gøre det kunstnerisk og smukt. Vi vil ikke være stødende, men vi vil være ærlige. Det er ikke som hiphop, hvor det hele er i dit ansigt, men det er sandheden. ”
For billetter til Philadancos sæson på NYCs Joyce Theatre, nu til og med 17. juni, skal du besøge joyce.org/performances/philadanco .
Af Demetrius Shields of Dance informerer.
anbefalet til dig
