Meat Loaf: Musicalen ?! Ja, du læste det rigtigt. Alle disse ikoniske, head-banging rock 'n' roll hits kommer til den prestigefyldte teaterscene i New York City Center, der begynder den 1. august. Musicalen krøniker ikke bandets liv og tider à la Smuk eller Cher Show men væver snarere en fantasifuld fortælling sammen med Meat Loafs kanon af legendariske hymner (tænk Hovedet over hælene eller Mamma Mia ). I Flagermus ud af helvede , vi er i en post-apokalyptisk verden kaldet Obsidian, og lederen af den oprørske bande bliver forelsket i datteren til Obsidians tyranniske hersker ... # konflikt.
Flagermus ud af helvede har været i værk siden sin første workshop i 2015 og premiere på scenen i Manchester i 2017. Fra trailerne og reklamerne til showet ser vi motorcykler, stroboskoplys, tågemaskiner, atletisk koreografi og selvfølgelig så mange sange som vi ikke kan lade være med at synge med. Alligevel har vi virkelig ingen idé om, hvad der nøjagtigt kan forventes i denne rock 'n' roll, dystopiske, musikalske teaterromantik. Dance Informa fik chancen for at interviewe Flagermus ud af helvede koreograf Xena Gusthart, der debuterer i NYC med dette monster af en musical.
Xena Gusthart. Foto med tilladelse fra LSG Public Relations.
kristina sunshine jung nettoformue
Hvad voksede din dansetræning op?
”Jeg startede, da jeg var 16, hvilket virkelig er sent for en spirende danser. Jeg var nødt til at se igennem de gule sider - det britiske bibliotek - for at finde en lokal danseskole og begyndte med ballet, tap og moderne dans. I min første klasse spurgte min lærer mig: 'Har du gjort det før?', Og selvfølgelig havde jeg det ikke, så jeg tog bestemt hurtigt til det! Derefter flyttede jeg til den største danseskole i Skotland, kaldet Dance for All, inden jeg gik til Paul McCartneys scenekunstuniversitet, Liverpool Institute of Performing Arts. ”
Hvad fik dig til at ønske at forfølge dans?
”Min mor bemærkede min trang til at danse, da jeg var meget ung. Som mange børn fra 90'erne var jeg besat af Michael Jackson. Den måde, hvorpå han fysiskiserede musik gennem sin krop, var hypnotiserende. Jeg voksede også op med en handicappet bror, der har cerebral parese. Dette gav mig dette virkelige ønske om at være fri med bevægelse, da jeg havde været vidne til førstehånds hvordan det er at ikke have denne mulighed. Så på min første dansekurs, da jeg blev rost for min naturlige gave til bevægelse og blev opfordret til at gøre mere af det, blev jeg forelsket i dans. ”
Xena Gusthart. Foto med tilladelse fra LSG Public Relations.
Hvornår besluttede du at være koreograf?
tvillingeforældres etnicitet
”Jeg begyndte koreografi i mit første år på universitetet lige efter at jeg havde opdaget min kærlighed til breakdance. Jeg ville gå på træning om aftenen efter mine otte timers dansetræning i skolen! Vi rejste verden rundt for at deltage i konkurrencer, og til sidst indså jeg, at det var virkelig spændende at slå mine breakdancing-færdigheder sammen med min klassiske teknik - og vandt os en masse konkurrencer! Jeg blev tildelt prestigefyldt finansiering fra Arts Council England til at oprette mit eget produktionsfirma. Jeg oprettede en times times hip hop-teaterforestilling, der turnerede rundt i Storbritannien i seks måneder. ”
Da du voksede op i Skotland, var du fortrolig med den amerikanske musikalsk kunstner Meat Loaf?
”Min far var en rock-n-roll-fan og spillede Meat Loaf meget rundt i huset og i bilen. Han havde bestemt en stor følge i Skotland, og hans sange blev altid spillet, især 'Bat Out of Hell' og 'Anything for Love'. Jeg kan huske, at min far viste mig sin bedste luftguitar til disse sange! ”
Du kører motorcykler! Hjalp dette skjulte talent med at inspirere eller påvirke din koreografi / iscenesættelse af Flagermus ud af helvede ?
Xena Gusthart. Foto med tilladelse fra LSG Public Relations.
”Jeg er besat af motorcykler og har været siden min far ville køre dem, da jeg var barn. Jeg har min licens, og jeg elsker at køre på min motorcykel rundt i London. Det har helt sikkert hjulpet med at forme stykkets følelse med den rå, kantede rock'n'roll-stemning. Der er noget meget 'out of the box', der følger med at være en kvindelig rytter, og jeg tror bestemt, at det egner sig til dette show. '
Meget er ændret og transformeret siden den første workshop i 2015. Hvordan er det at arbejde på en produktion til mange iterationer? Hvad er mest spændende, og hvad er mest frustrerende?
”Det er så fascinerende at være en del af noget, der er et levende, åndende økosystem. Hver rollebesætning har bragt forskellig energi og interessante valg til bordet. Som koreograf giver det mig frihed til at tilpasse og ændre ting, som jeg tror kunne fungere bedre eller forbedre det, der allerede er sat. Du får en anden chance, når du kommer til at genmontere eller omstille et show. Det er en fascinerende proces, når det hele kommer sammen. ”
Hvad er du mest begejstret for New York-publikum at se i Flagermus ud af helvede ?
“Vores kundeemner er utrolige! At få Lena Hall til at spille Sloane er meget spændende, og den kemi, der er på scenen med hende og alle de andre skuespillere, er bemærkelsesværdig. Musikken er elektrificerende, og du vil helt sikkert tage på en rejse med scenografi og selvfølgelig dans! ”
fordelene ved at danse
Hvordan adskiller koreografi til musikteater sig (eller lignende) til mere kommercielle projekter, du har arbejdet med?
Xena Gusthart. Foto med tilladelse fra LSG Public Relations.
”Kommercielle projekter som tv-annoncer er sjovt, fordi du kan tage et skud igen og tage det igen, indtil det er perfekt. Al den digitale effekt, der er tilgængelig for reklamer, kan skabe noget andet verdsligt. På sådanne projekter kender du ofte ikke resultatet før den endelige redigering, som kan være nervepirrende. Processen er meget kortere, idet den kun varer et par dage eller en uge, mens man med musikteater kan fortsætte med at udvikle et projekt over flere år.
Musikteater er virkelig spændende at koreografere. Jeg elsker absolut at fortælle historier og samarbejde med andre reklamer, hvor vi alle bringer noget andet til bordet. At se tingene tage form fra at være en simpel idé, til derefter at blive trænet i prøverummet og derefter se det på en scene med lys, scenografi, kostumer, lyd og hele besætningen, det er en fantastisk følelse - at være en del af noget større end bare dig. Du kan ikke slå den følelse, når gardinet hæves, og det er tid til den første forestilling. Dit hjerte kører! Når alt kommer til alt er dette live teater, og alt kan ske! ”
Flagermus ud af helvede kører i New York City Center fra 1. august til 8. september. Besøg for at få oplysninger om billet www.nycitycenter.org/bat-out-of-hell .
Af Mary Callahan fra Dance informerer.
